《Agents of Mystery》第二季回归：规模升级，新成员加入，团队默契再进化

由龚俊主演的中国刑侦题材电视剧《风过留痕》确定于2月3日上线。该剧在播出前预约量已突破200万，被视为春节档期间唯一聚焦刑侦题材的剧集，因此备受关注。 《风过留痕》改编自前刑警作家九滴水的同名作品，原著基于真实案件档案创作。该剧以“痕迹鉴定”为核心切入点，是中国少见以痕迹鉴定为主题展开叙事的刑侦剧，强调“案件现场必然留下痕迹”的科学侦查理念，通过专业视角推动案件推理。 在制作层面，剧组投入约1200万元人民币搭建痕迹鉴定实验室，并邀请多位退休资深刑警担任制作顾问，以提升案件呈现的专业性与真实感。叙事结构上，剧集采用“三集一案”的节奏，共涉及11起重大刑事案件，在保证信息密度的同时兼顾观剧节奏。 龚俊在剧中饰演留学归来的痕迹鉴定专家叶谦。角色在工作中理性克制、逻辑严谨，而在私下生活中则展现出骑摩托、性格洒脱的一面。这种理性与自由并存的反差设定，使人物形象更具层次感，也成为观众讨论的焦点之一。 除《风过留痕》外，龚俊在2026年还将推出多部主演作品，包括律政题材剧《家事法庭》以及古装剧《白衣公卿》。由于三部作品中的角色均属于体制内职业人物，相关讨论中也逐渐形成了“体制内角色三部曲”的说法。

由翟友宁执导，李现、章若楠主演的都市情感剧《雾里青》改编自作家明开夜合的同名小说，预计于2月开机。项目曝光后迅速引发关注，其核心吸引力在于以理智与克制为底色，讲述一段从暗恋走向成熟相爱的关系演进。 李现饰演的孟弗渊出身优渥、能力出众，是外界眼中光芒耀眼的成功者；章若楠饰演的陈清雾则是一名陶艺师，性格内敛而自省。学生时代，陈清雾便暗恋着好友的哥哥孟弗渊，却因自觉平凡而将情感深埋心底。为了靠近心中那道遥不可及的光，她接受了孟弗渊弟弟孟祁然的追求，成为他的恋人。这段关系既是迂回的靠近，也是一种对自我的惩罚与逃避。 孟弗渊早已察觉陈清雾的情感，并对她心动，但出于对弟弟的顾虑以及自身的克制与骄傲，他选择隐忍旁观。随着陈清雾与孟祁然的感情走向终结，故事迎来真正的起点——两位主角的“第二次开始”。这一次，不再有暗恋与伪装，而是成熟个体在现实与情感之间的正面选择。 剧集将重点放在两人如何直面过往心结、处理复杂关系与现实压力之上。他们需要面对前任关系、家庭因素以及内心的不安，在反复权衡中学会坦诚，最终建立起平等而稳固的情感连接。作品以女性视角呈现漫长暗恋中的卑微与心酸，也描绘了自我成长与边界建立的过程，强调爱情并非冲动的结果，而是深思熟虑后的共同承担。 在叙事结构上，《雾里青》同样呈现出“双强”关系的吸引力。男主后期的主动追求与两位主角在事业与情感上的相互吸引、彼此扶持，共同构成了更具现实质感的情感图景。理智、克制与责任贯穿始终，使爱情回归到选择与行动本身。 李现与章若楠以稳定的作品积累和细腻的表演获得观众认可。此次合作被视为一次气质与表演层面的互补尝试，能否为角色注入更为丰富的内心层次，亦成为该剧的重要看点。

MBC全新电视剧《Perfect Crown》近日公开边佑锡的首组角色剧照，随即引发关注。该剧设定在一个现代韩国仍实行君主立宪制的架空世界，围绕身份与情感的错位，展开一段充满张力的爱情故事。 剧中，IU饰演成熙珠，一位拥有一切物质条件却并非王室出身的财阀继承人；边佑锡饰演李安大君，虽是国王之子，却在现实中“一无所有”。作为已故国王唯一的弟弟，李安大君因先天限制与王室规训，被要求始终隐藏锋芒，不能出头、不能高声言语，在权力结构中处于被压抑的位置。 然而，正是在这样的克制之下，李安大君却被民众选为“大韩民国最受喜爱的王室成员”。他出众的外貌、内敛却强烈的气场，以及与生俱来的尊贵感，使他获得了来自公众的高度支持，也让他的存在成为王室内部与舆论场中的特殊焦点。 在公开的剧照中，边佑锡身着笔挺西装，处理公务或安静阅读，举手投足间展现出不容忽视的存在感。即便在非正式场合，他的眼神也流露出专属于王室的沉稳与威严。另一组画面中，众多权贵低头致意，而李安大君立于宫殿中央的场景，更直观地呈现出他对周围人的强大压迫感与号召力。 随着不仅王室、连公众都密切关注他的一举一动，李安大君的婚姻问题也被视为王室的重要议题之一。这一设定无疑为角色与主线情感关系埋下关键伏笔。《Perfect Crown》预计于4月首播，边佑锡如何诠释这一“被压抑却被仰望”的王室角色，成为该剧的主要看点之一。

对今年待播剧进行梳理，可以明显发现，“少帅”形象正在密集出现。此前刚刚收官的《轧戏》便是其中一例。剧中，男主角肖稚宇（陈星旭饰）在“戏中戏”的剧本杀世界里以戎装造型亮相，被不少观众视为今年民国“少帅”形象的开端。 值得注意的是，类似以民国背景和“少帅”人物为核心的剧集，在前几年并不算常见，而今年却集中出现在待播名单之中。这一变化是否源于市场需求的转向，成为业内与观众共同关注的问题。 在相关剧集的路透与讨论中，制服造型往往成为舆论焦点。但观众对这类作品的期待，是否仅停留在“制服控”层面，仍值得进一步探讨。 在影视语境中，“少帅”早已超出其原本的历史含义。民国时期，“少帅”多指军阀子弟的戏称；而在当代影视创作中，该称谓往往泛指在乱世中掌握军权或具备强势权力的男性角色，逐渐演变为民国背景下戎装男性形象的统称。 从市场反馈来看，“少帅剧”的增多并非偶然。《轧戏》开播之初，陈星旭身着制服亮相，配合导演猫的树一贯的唯美镜头语言，迅速成为推动剧集热度的重要元素。 类似的情况也出现在多部待播剧中。无论是预告片还是路透画面，男主角们的戎装造型频频引发讨论，成为拉升关注度的有效方式。这类作品中，多数仍以民国爱情题材为主。 例如张凌赫、王楚然主演的《这一秒过火》，改编自匪我思存小说《如果这一秒，我没遇见你》。路透画面中，慕容清峄（张凌赫饰）身披督军大氅、身着戎装的形象，与剧中情感冲突形成鲜明对比，也进一步激发了观众对作品的期待。 丞磊、徐若晗主演的《玉簟秋》，改编自灵希“民国三部曲”，在拍摄期间便因戎装造型受到关注。丞磊与张云龙的军装形象获得肯定，角色之间的情感线索也在路透中得到积极评价。 此外，王玉雯、田嘉瑞主演的《燃霜为昼》虽并非以军人身份为核心，但田嘉瑞有限度的戎装亮相，依然成为粉丝热议的传播点。 除情感题材外，部分冒险、悬疑类民国剧同样借助戎装造型强化人物辨识度。南派三叔IP改编的《九门》中，陈伟霆时隔多年再度出演张启山，其制服造型在预告与路透中广泛传播；《南部档案》中，张新成、丁禹兮的民国制服形象亦受到关注。 业内普遍认为，制服造型确实是“少帅剧”的重要卖点之一。导演月影指出，近年来偶像剧的核心改造方向之一在于视觉刺激，而戎装制服正是强化感官冲击力的重要手段。 但民国“少帅剧”的回潮，并非仅靠造型支撑。在叙事层面，“少帅”逐渐成为女性情感想象的承载者，与乱世背景相结合，放大了权力、情感与命运的冲突。这种设定在网络文学时代逐步成型，也影响了后续影视改编。 不过，民国题材在影视创作中始终面临限制。一方面，军阀形象的历史定位较为敏感；另一方面，此类作品制作成本不低、受众相对集中，长期以来并非行业首选。 近年来，微短剧为“少帅”题材提供了新的试验空间。《千金丫环》等作品在下沉市场获得关注，也增强了行业对该类型商业可行性的信心。强冲突、甜虐并存的戏剧模式，被证明具有稳定吸引力。 在此基础上，长剧创作开始吸收成熟的人设与叙事结构，并在改编中弱化争议元素，强化家国立场与女性角色的主体性。但与此同时，同质化问题也逐渐显现。 在美学层面，民国剧既是年代设定，也是一种综合视觉体系。中西元素并置、空间与服饰高度符号化，使其成为容纳多种类型的“外壳”。然而，如何避免流于“影楼风”，在服化道与叙事上实现突破，仍是摆在创作者面前的难题。 民国“少帅剧”正在成为缓解类型疲劳的一种尝试，但它既是机会，也是考验。能否在视觉之外，提供更具新意的故事表达，将决定这一类型能否真正走出循环、孕育出新的“黑马”。

近日，艺人李千娜与21岁的女儿顾颖一同登上红白舞台，相关照片曝光后迅速在社交平台引发热烈讨论。不少网友在留言区惊叹两人同框的视觉效果，直呼“看起来更像姐妹”，并称她们为“演艺圈最美母女档”。 当天，李千娜身穿红色皮革长礼服亮相，剪裁俐落，线条鲜明，搭配带有金属质感的银色层次设计，使整体造型充满舞台气势。红与银的强烈对比突显出她成熟而稳重的魅力，也让不少网友感叹其状态与气场完全不像已有成年女儿的母亲。 顾颖则选择了截然不同的风格。她以红黑刷纹长版外套搭配黑色平口内搭现身，整体造型偏向冷调与时尚感，展现出沉稳而不刻意的气质。面对镜头，她的表现自然从容，在年轻之中带有成熟度，成功塑造出鲜明的个人存在感。 值得关注的是，这次母女同台并未形成强弱对比。李千娜展现的是多年累积的舞台经验与成熟魅力，而顾颖则以冷静、自持的气场回应，两种不同世代的风格相互映衬。相关照片不仅引发话题，也让外界开始期待这对母女未来是否会有更多合作与同框机会。