湖南卫视小年夜晚会的一次舞台失误，让李一桐陷入假唱争议。事情起因并不复杂——她与陈哲远合唱《我想要占据你》，前半段表现稳定，气息平稳、互动自然、走位与镜头调度配合流畅，舞台完成度看起来颇高。然而，当两人走向延伸舞台时，李一桐未能及时举起麦克风接唱“用诚实的身体”这句歌词，现场音响却持续播放人声，口型与声音明显错位，令假唱质疑迅速发酵。 在当下的综艺晚会环境中，垫音、半开麦甚至全开麦对嘴，其实并不罕见。尤其是电视台大型晚会，为了保证直播或录播效果稳定，往往会提前准备伴奏带甚至备播音轨。从法律层面看，这类未公开售票的晚会属于非营业性演出，并不在《营业性演出管理条例》关于“不得假唱”的强制规范范围内。因此，从法理角度而言，李一桐此次行为并不违法。 但问题的核心并不只在“合不合法”，而在“合不合理”。观众的期待值与法律底线并非同一标准。法律只是最低要求，而舞台表演本质上是一种与观众之间的信任契约。哪怕假唱被默许，至少在呈现上也应做到专业与完整。一旦连基本的对口型都出现明显失误，观众的失望自然会转化为质疑。 此外，合唱舞台的特殊性也让争议外溢。通常情况下，现场混音很难做到一人真唱、一人全程对嘴却毫无音色差异，因此部分网友推测陈哲远的演唱方式也可能类似。这种“连带效应”让原本个人层面的舞台失误，扩大为对整场演出真实性的讨论。 真正让舆论持续发酵的，其实是后续回应方式。李一桐并未正面回应假唱争议，也没有解释是否为制作安排，而是在社交平台发出49999元红包，并随后出现“李一桐高情商公关”的相关热搜。部分观众因此产生反感，认为用金钱和营销替代说明与沟通，容易传递出“用资源修复口碑”的信号。 在公众人物与观众之间，沟通往往比技术失误更重要。坦诚说明是个人选择、团队安排，或单纯失误，哪怕简短，也能降低猜疑与对立。相比之下，模糊处理更容易引发价值观层面的讨论——公众并非不能接受假唱，而是难以接受被忽视。 这场风波或许不会对事业造成决定性影响，但它再次提醒娱乐行业：合法只是起点，专业与诚意才是长期信任的基础。

电影《Yamaguchi-kun wa Warukunai》宣布了主要演员阵容，由Naniwa Danshi成员Takahashi Kyohei主演，同时Takashi Hikaru将出演女主角，Iwase Yoji饰演女主角的情敌。 本片改编自Saiki Yu创作的同名漫画，该漫画累计销量已达210万册。影片导演为Moriya Kentaro，曾执导《PRINCE...

近日，赵露思一组最新路透照片曝光，引发关注。画面中，她身穿米白色针织开衫，搭配双丸子头造型，整体风格清新自然，充满青春活力。 在人群中，赵露思主动挥手致意，笑容明亮甜美，展现出十足的亲和力。她直视镜头时神情放松，红白叠穿的搭配让整体造型更显灵动与层次感。 双丸子头的发型为整体造型增添了减龄效果，使赵露思看起来俏皮可爱，元气感十足。这组路透照片呈现出她轻松自然的一面，也展现了她在日常造型上的清爽气质。

tvN浪漫喜剧《Spring Fever》于2月10日迎来大结局，并以全剧最高收视成绩为本剧画下圆满句点。随着故事落幕，主演们也分享了拍摄期间的感受与最难忘的场景。 安普贤表示，《Spring Fever》让他重新找回了信心。虽然一开始对使用方言表演有所担心，但他将其视为一次新的挑战。看到观众对角色的喜爱与支持，让他获得了很大的力量。他也希望观众能把这部作品当作一部如春日般温暖、能够轻松一笑的电视剧，并感谢大家对剧集以及角色在奎的支持。 李主傧则回忆起长达六个月的拍摄时光。她提到，剧组从炎热的夏天拍到飘雪的冬天，在浦项度过的日子仿佛第二个家一般珍贵。通过饰演逐渐走出伤痛、重新找回温暖的“宝恩”，她也在表演过程中变得更加坚强，内心再次被点燃了热情与爱意。她特别提到第六集中在奎与宝恩确认彼此心意的场景最令她印象深刻。在经历误会与错过后，那一刻的坦诚让她感受到爱情最美好的模样。她也祝愿观众在寒冬过去、春天来临之际，生活充满温暖与幸福。 车瑞元表示，很高兴能与《Spring Fever》一同度过寒冬、迎接春日。通过饰演崔以俊，他展现了不同以往的一面，这对他而言意义非凡。他提到，第十二集中的宿醉场景是自己最难忘的一幕。当崔以俊因感到受伤而表达情绪时，不仅角色关系更进一步，他与安普贤之间也在拍摄过程中增进了默契。车瑞元表示，未来将继续努力呈现更多样化的角色，并向观众表达感谢。

tvN浪漫喜剧Our Universe正在稳步升温，播出以来迎来新的收视突破。 2月12日播出的第四集创下该剧周四最高收视成绩。根据Nielsen Korea统计，当晚全国平均收视率达到1.5%。虽然数字并非爆发式增长，但持续上升的曲线显示出观众关注度正在逐渐积累。 该剧由Bae In-hyuk、Roh Jeong-eui、Park Seo-ham主演，讲述因误会而关系紧张的两位姻亲，在共同抚养外甥的过程中，被迫走进彼此生活，也逐渐走进彼此内心的故事。 第四集中，人物关系出现微妙转折。原本充满防备与距离感的相处模式，开始被细腻的情绪流动取代。一个眼神、一句迟疑的关心，都让观众感受到情感逐步升温的张力。相比外放的戏剧冲突，该剧更侧重于日常生活中的情绪铺陈，让人物成长显得真实而自然。 在竞争激烈的电视环境中，稳步上升往往比昙花一现更具意义。随着角色之间的理解与信任逐渐建立，《Our Universe》正通过温柔而克制的表达，慢慢打动观众，也让后续剧情更加令人期待。

2026年2月8日，华晨宇在深圳火星演唱会收官场的舞台上，向现场数万名观众宣布了一项引发舆论震动的决定。他表示，自己已在一处四季如春的地方购入三块永久用地，希望为歌迷打造一个“有吃、有喝、有住”的长期家园。相关消息迅速登上热搜，引发关于“宠粉边界”与“粉丝经济形态”的广泛讨论。 这一想法并非临时起意。早在2018年的首场火星演唱会上，华晨宇就曾提及希望每年都有一个固定的地方与歌迷相见。当时被视为即兴表达的愿望，经过七年时间，逐步演变为具体行动。据现场披露的信息，项目最终选址云南玉溪澄江市抚仙湖附近，该区域以气候温和、自然环境稳定著称。 根据规划，这三块用地功能划分明确。其中一块将用于建设专业演出场馆，目标是实现从黄昏持续至日出的长时间演出，减少频繁搭建与拆除舞台的成本。第二块土地将打造以“火星”为主题的市集空间，涵盖餐饮、文创及休闲活动。第三块用地则计划建设供歌迷使用的住宿空间，被称为“温暖的房子”，以降低异地观演者的住宿压力。 这一模式在演出行业中较为少见。当前主流商业逻辑以巡回演出为核心，通过快速复制舞台与城市切换实现资金回笼，而永久性重资产投入意味着更高的前期成本与长期运营压力。相关市场估算显示，三块土地本身价值已达数亿元规模，后续还将涉及基础设施建设、设备维护与人员运营等持续支出。 风险同样显而易见。该项目的核心吸引力高度依赖于华晨宇个人，一旦艺人状态或市场环境发生变化，资产灵活性将明显受限。因此，在部分业内人士看来，这是一种将情感承诺与个人品牌深度绑定的高风险选择。 但从另一角度看，近年来大型演出市场持续扩大，跨城观演逐渐成为常态，观众对“演出体验”的期待已不再局限于舞台本身，而是延伸至旅行、社交与情感归属。永久基地模式，或被视为对这一趋势的回应，尝试将演唱会转化为更长期、可反复抵达的文化场景。 抛开商业层面的计算，华晨宇多次在公开表达中强调“家”与“陪伴”的概念。这与其音乐创作中反复出现的孤独、情绪与自我修复主题形成呼应。火星演唱会逐渐被部分歌迷视为一种情感共同体，而此次土地项目，则被解读为将这种象征性的归属感具象化。 争议依然存在。支持者认为，这是罕见的长期投入与情感兑现；质疑者则担忧偶像与粉丝关系被进一步放大，模糊现实与情感投射的界限。无论评价如何，当一位歌手不再停留于舞台语言，而是通过实际资产去兑现“欢迎回家”的承诺，这一尝试本身已成为当下娱乐产业中值得观察的现象。

目前，赵露思仍未接到新的影视拍摄通告。来自自家平台的项目在体量和定位上并不适合她，而外部项目方面，部分片方因担忧其合作稳定性，对启用她持保留态度。在此背景下，赵露思选择暂时调整发展路径，尝试通过其他领域维持曝光度并拉升人气。 据悉，她正将重心转向演唱会、直播及综艺等赛道，增加公开露面的频率。一方面，这被视为在影视空档期保持热度的现实选择；另一方面，也希望借助持续的公众曝光，逐步重塑更为稳重、守规则的个人形象，淡化外界对其“不可控”“容易掀桌”等负面评价。 近期，赵露思主要投入在自家平台推出的综艺节目《不好笑就露宿街头》的相关工作中。该节目属于平台重点宣传与推广的项目，她的参与也被视为节目话题度与关注度的重要组成部分。 在暂无影视作品推进的阶段，赵露思通过综艺等多元形式维持存在感，并尝试修复与重建行业及公众层面的形象认知，其后续能否顺利回归影视拍摄，仍有待市场与项目方的进一步反馈。

近期，鞠婧祎在内容社区中的曝光度明显提升，多条相关内容获得高频传播，引发外界关注。有消息称，相关平台正积极与其团队接触，探讨正式入驻与后续合作的可能性。虽然目前尚未有官方确认，但这一动向已在业内引起不小讨论。 从过往表现来看，鞠婧祎拥有稳定的受众基础与较强的个人辨识度，其形象管理和内容输出一直保持较高一致性。如果入驻合作最终落地，势必会为平台带来新的关注度，也可能对现有的内容生态产生一定影响。 与此同时，外界也将目光投向同样拥有高人气的其他女艺人，讨论她们在平台影响力格局中的变化。不过，从整体来看，这类讨论更多停留在市场层面的想象，并不意味着实际定位或资源分配已经发生改变。 截至目前，相关信息仍处于传闻阶段，后续是否会有实质性进展，还需等待双方的正式回应。对行业而言，这类合作动向本身也反映出艺人与平台之间不断变化的互动关系。

谍战动作电影《HUMINT》公开了一组幕后拍摄花絮照，让观众得以窥见影片紧张氛围背后的片场日常。 影片聚焦朝韩特工在符拉迪沃斯托克边境一带调查犯罪活动的故事，在错综复杂的局势中展开一场充满博弈与对峙的较量。高压情境、身份疑云与生死抉择，共同构建出影片紧绷而凌厉的谍战气质。 为庆祝影片上映，制作方特别释出幕后剧照。与银幕上的剑拔弩张不同，片场气氛显得专注而热烈。演员与工作人员围绕监视器反复推敲细节，在紧密配合中打磨每一场戏。 赵寅成、朴正民、朴海俊、申世景等主演在片场认真研读镜头效果，与导演及团队深入讨论动作设计与情绪表达。从动作节奏到眼神变化，每一个细节都经过反复推敲，力求在真实感与戏剧张力之间取得平衡。 花絮照中既能看到演员在严寒环境下坚持拍摄的专业态度，也能感受到团队协作所带来的默契氛围。这种幕后活力，与银幕上的紧张对峙形成鲜明对比，更凸显出演员们对角色的投入与敬业精神。 目前，《HUMINT》正在韩国全国影院热映。在惊险谍战故事之外，影片同样展现了幕后团队的匠心与凝聚力。

首尔中央地方法院民事31部（庭长南仁洙）于2月12日上午作出一审判决，认定前ADOR CEO敏熙珍行使购股权（Put Option）合法，HYBE需向她支付约255亿韩元（约合1.77亿美元）的股权款。 案件源于HYBE向敏熙珍提起诉讼，要求确认与其的股东协议已终止，而敏熙珍反诉请求支付购股款。法院指出，本案核心问题与此前类似案件一致，但敏熙珍行使购股权属于独立事项。法院认为，行使购股权具有终止股东协议的效果，只有在存在严重违约情况下才可能终止，而本案并未达到这一条件，因此驳回了HYBE的大部分诉求，同时确认敏熙珍行使购股权有效。 此外，法院还裁定HYBE需向前ADOR副总裁“A”和前创意总监“B”分别支付17亿韩元（约118万美元）和14亿韩元（约97万美元）。 法院认定，HYBE关于股东协议应终止的主张缺乏充分依据。HYBE称敏熙珍试图“带走NewJeans”，对公司造成损害，并已于2024年7月通知终止合同，从而剥夺她的购股权；敏熙珍则主张股东协议在她行使购股权时仍然有效。法院采纳了敏熙珍的大部分意见，认为她探索ADOR独立的行为并不构成严重违约；关于ILLIT涉嫌抄袭NewJeans的争议，法院指出HYBE已向BELIFT LAB提供相关资料，所谓相似性仅为意见或价值判断，不属于事实陈述。 判决公布后，HYBE表示遗憾并计划上诉，称将“在审阅书面判决后，采取进一步法律行动，包括上诉”。