金惠奫与Lomon确认共同出演《Running Man》，为新剧展开宣传

即将播出的电视剧《你灿烂的季节》讲述了孙宇灿一名将每一天都过得如同盛夏假期般热烈的男人，以及宋河兰一名因伤痛而封闭内心、仿佛生活停留在寒冬的女人之间的故事。该剧通过季节的对比，描绘人物在情感与生活中的变化与成长。 李圣经、韩智贤和吴艺珠在剧中饰演“Nana家族”的三姐妹。她们拥有相同的伤痛记忆，却以各自不同的方式面对生活，构成了该剧重要的情感轴线。 李圣经饰演长女宋河兰，韩国顶级高端时装品牌Nana Atelier的首席设计师。作为家中的长姐，她在祖母金娜娜与两个妹妹之间维系着家庭的平衡。外表完美、形象无懈可击的宋河兰，在经历至亲离世后逐渐与世界保持距离，将全部情绪投入工作之中，试图重建被突然打碎的人生。她长期为家庭承担一切的内心重量，被认为将引发观众的深刻共鸣。 谈到三姐妹之间的默契，李圣经表示，韩智贤将河英这个角色演绎得格外可爱，自然到让人分不清是在表演还是在真实生活中流露情感。她也提到，吴艺珠饰演的河丹让人不知不觉产生亲近感，三姐妹在一起时展现出和谐而各具特色的魅力。 韩智贤饰演次女宋河英，是Nana Atelier设计一组的初级设计师。她性格开朗，总是带着笑容，为略显沉重的家庭氛围注入活力。尽管外表看似最为明朗，她却在家人面前最坦率地表达情绪，使姐妹关系更具层次感。韩智贤表示，拍摄现场始终充满家庭般的氛围，三位演员之间的合作自然且舒适，在欢笑与情感戏之间能够迅速切换，这也让她对作品的投入不断加深。 吴艺珠饰演最小的妹妹宋河丹。她看似坚强独立，成绩优异，习惯独自承担一切，仿佛是最无忧无虑的存在。然而，这种表现其实是她避免被视为需要同情的生存方式。当一向可靠的河丹首次展现叛逆一面时，姐妹之间长期维系的关系也随之发生变化，成为剧情发展的重要转折点。 吴艺珠表示，在Nana House取景拍摄时，总会产生回到家的感觉。与李圣经和韩智贤在一起时，她感到被充分照顾和保护，也正因这种真实的情感交流，拍摄过程始终温暖而愉快。 《你灿烂的季节》将于2月20日晚9点50分正式首播。

在古装剧类型不断被质疑“套路化”“同质化”的当下，《白日提灯》的出现，意外点燃了市场的讨论热情。迪丽热巴与陈飞宇的首次合作，加上“鬼王装弱”“五感互通”的奇幻设定，使这部尚未播出的作品迅速成为话题中心。 与其说观众在期待一部古偶新作，不如说是在观望：这一次，古装奇幻是否真的能走出熟悉的叙事安全区。 反差型女主：强到极致，却偏要示弱 迪丽热巴饰演的贺思慕，并非传统意义上的“降级女主”。作为执掌幽冥归墟四百年的鬼王，她拥有近乎无解的战力，却天生缺失五感。为了体验人间，她选择隐藏真实身份，伪装成一个怕血、体弱、随风即倒的孤女，混入军营。 这种“强者主动降维”的角色设计，本身就带有鲜明的戏剧张力。她不是被动受限，而是主动选择示弱，用旁观者的姿态观察人间秩序。这种设定既规避了“女主开挂碾压”的疲劳感，也为后续身份反转埋下空间。 更重要的是，贺思慕的“翻车”并非能力失控，而是性格与经验的错位。四百岁的存在，却在味觉、触觉、情绪感知上显得笨拙而陌生，这种反差感成为角色最具记忆点的部分。 男主不再是工具人：将军段胥的“清醒与试探” 陈飞宇饰演的段胥，并未被塑造成单纯的“被拯救者”。作为少年成名的将军，他在战场与权谋中早已习惯审视与判断。第一次“捡到”贺思慕时，他便察觉异常，却选择暂时接受这份不合理。 这种“心中有数却不点破”的关系状态，使两人的互动更像一场持续博弈。段胥一边配合贺思慕的伪装，一边通过细节反向试探其真实身份。观众看到的，不是单线的情感推进，而是双向的信息拉扯。 在古装剧中，这种“双方都不天真”的关系设定并不常见，也为情感发展提供了更现实的逻辑支点。 “五感互通”：奇幻设定的情感功能 《白日提灯》的核心设定并非单纯的世界观装饰，而是直接服务于人物关系。贺思慕通过交换段胥的五感，逐步感知人间；而段胥则在每次交换后，付出身体与精神上的代价。 这种共生关系，让情感不再停留在语言层面。疼痛、寒冷、味道、触感，都成为连接彼此的媒介。鬼王不再是抽象的“非人存在”，而是通过具体感受，逐步理解“活着”的意义。 从叙事层面看，这种设定有效规避了古偶中常见的空洞煽情，将情感落点放在“体验”而非“誓言”上。 制作层面的稳妥与野心 从已披露的信息来看，《白日提灯》在制作层面采取了相对稳健的路线。导演与美术团队均有成熟古装项目经验，整体视觉风格强调东方审美中的暗色调与留白感，而非单纯堆砌特效。 造型方面，女主角色在“鬼王”与“弱女子”两种状态之间切换明显，有助于强化人物的身份张力。特效则更多服务于氛围构建，而非喧宾夺主。 在当前市场环境下，这种克制反而成为优势。 从剧名更迭看市场取向 该剧从筹备到定名经历了多次调整，最终回归《白日提灯》。这一选择在传播层面更具辨识度，也更贴合故事核心意象。 相比抽象化的命名，直观且富有画面感的剧名，更容易在早期建立观众记忆点。这一变化，也反映出制作方对市场反馈的现实考量。 期待与不确定性并存 不可否认，《白日提灯》已具备成为热门作品的基础条件：IP热度、主演关注度、差异化设定。但最终能否真正突破古偶天花板，仍取决于剧本执行力与情感收束方式。 尤其是在原著结局走向偏悲的前提下，剧版如何处理“人鬼殊途”的命题，将直接影响观众的情感接受度。 至少在播出之前，这部作品已经成功引发了讨论。而在当下的影视市场，“被认真讨论”，本身就是一种稀缺价值。

由翟友宁执导，李现、章若楠主演的都市情感剧《雾里青》改编自作家明开夜合的同名小说，预计于2月开机。项目曝光后迅速引发关注，其核心吸引力在于以理智与克制为底色，讲述一段从暗恋走向成熟相爱的关系演进。 李现饰演的孟弗渊出身优渥、能力出众，是外界眼中光芒耀眼的成功者；章若楠饰演的陈清雾则是一名陶艺师，性格内敛而自省。学生时代，陈清雾便暗恋着好友的哥哥孟弗渊，却因自觉平凡而将情感深埋心底。为了靠近心中那道遥不可及的光，她接受了孟弗渊弟弟孟祁然的追求，成为他的恋人。这段关系既是迂回的靠近，也是一种对自我的惩罚与逃避。 孟弗渊早已察觉陈清雾的情感，并对她心动，但出于对弟弟的顾虑以及自身的克制与骄傲，他选择隐忍旁观。随着陈清雾与孟祁然的感情走向终结，故事迎来真正的起点——两位主角的“第二次开始”。这一次，不再有暗恋与伪装，而是成熟个体在现实与情感之间的正面选择。 剧集将重点放在两人如何直面过往心结、处理复杂关系与现实压力之上。他们需要面对前任关系、家庭因素以及内心的不安，在反复权衡中学会坦诚，最终建立起平等而稳固的情感连接。作品以女性视角呈现漫长暗恋中的卑微与心酸，也描绘了自我成长与边界建立的过程，强调爱情并非冲动的结果，而是深思熟虑后的共同承担。 在叙事结构上，《雾里青》同样呈现出“双强”关系的吸引力。男主后期的主动追求与两位主角在事业与情感上的相互吸引、彼此扶持，共同构成了更具现实质感的情感图景。理智、克制与责任贯穿始终，使爱情回归到选择与行动本身。 李现与章若楠以稳定的作品积累和细腻的表演获得观众认可。此次合作被视为一次气质与表演层面的互补尝试，能否为角色注入更为丰富的内心层次，亦成为该剧的重要看点。

近日，一组Lisa身穿黄色礼服的全新写真曝光，引发关注。画面中，她乌发红唇、气质明艳，黄色礼服所呈现的异域风情与自信状态，成为讨论焦点。 不久前，Lisa在巴黎时装周期间现身卢浮宫前的一组街拍同样引起热议。鹅黄色针织衫搭配红色短裤的造型，相较以往舞台上以精准表演和强烈气场著称的形象，多了一份松弛与自然。她的笑容显得轻松，整体状态更偏向生活化与个人化。 早期，Lisa因金发齐刘海与精致外形，被外界称为“人间芭比”。但此次巴黎造型虽然仍被媒体用“芭比”形容，却呈现出不同的气质。柔软的针织材质、随性的发丝与自然表情，使她的形象从高度程式化的偶像视觉中走出，展现出更具温度的个人风格。 其中一处细节尤为引人注意：她身上的亮黄色针织上衣并非秀场原样，而是经过改造，调整为更贴合个人审美的款式。这一改变也被视为她从“被动穿着”走向“主动参与风格塑造”的体现。 回顾她早年首次亮相Met Gala时，华丽造型与严谨表情曾传递出一种略显紧绷的状态。而如今在巴黎街头被捕捉到的自然笑容，则展现出随着时间与经验积累而形成的从容。这种变化，也在她近期于金球奖红毯选择的黑色透视礼服中得到延续，显示出她在风格上的多面性。 此外，Lisa回到泰国出席活动时身着融入传统纹样的金色长裙，也被外界视为其身份与文化认同的延伸。在熟悉的环境中，她呈现出的神态既自信又温和，体现出国际经历与个人根源之间的融合。 从舞台偶像到时尚领域的重要参与者，Lisa的形象转变并非一蹴而就，而是伴随着作品积累、舞台经验与个人选择逐步完成。在不断突破既有标签的过程中，她正在建立更清晰、也更自主的公众形象。

演员曹政奭正在考虑出演一部新电视剧。2月5日，据 IZE 报道，曹政奭有望担任新剧《纸人》的男主角。 对此，曹政奭所属经纪公司 JAM Entertainment 回应表示，曹政奭确实收到了出演《纸人》的邀请，目前正以积极态度进行讨论。虽然尚未正式确认出演，但该消息已引发外界关注。 《纸人》讲述了一名患有色觉障碍的男子，意外卷入伪钞事件后所展开的故事。该剧将通过人物的特殊处境，描绘现实与命运交错下的心理变化与选择。 该剧由李一炯导演执导。李一炯曾执导电影《检察官外传》，并参与 Netflix 系列《业报》的制作，在类型叙事与人物刻画方面拥有丰富经验。 如果最终确定出演，《纸人》将成为曹政奭继 2024...