这个夏天，有一个名字再次点燃音乐圈——欧阳娜娜。
在《打歌2025》的直播舞台上，她带着标志性的大提琴和全新EP《NANAⅠ》，用一首《我的爱没前奏》开启了属于Z世代的音乐叙事。灯光划破盛夏蝉鸣，舞台上的她游走在古典与潮流之间，奏响了青春与成长的多重旋律。
从“娜式甜美”到先锋实验，她的音乐风格正在进化
不同于以往温柔清新的“娜式音乐”，这一次欧阳娜娜大胆尝试，将古典大提琴的韵律融入电子节拍之中。一边是琴弦间的温柔呢喃，一边是舞步与节奏构建出的未来感音场——这场融合古典与流行的突破之作，显然不是偶然，而是她加入索尼音乐后持续探索的结果。
音乐评论人指出，她的表演“既保留了专业演奏功底，又通过舞台叙事完成了流行表达的升维”。而网友的反馈则更为直接：“大提琴杀我！”“娜娜太燃了！”弹幕刷屏，现场沸腾。
“不修音、不剪辑、不剧本”，她在“直播考场”中脱颖而出
《打歌2025》主打“真实”理念，所有表演皆为直播，无修音也无后期。在这样的高压环境下，欧阳娜娜不仅完成了高难度即兴solo，还全程参与词曲创作、舞台编排与视觉设计。她坦言：“每次登台都像是在经历一场音乐考试，但这种真实感让我更珍惜音乐的本质。”
正是这种对创作的执着与亲力亲为，让她从“天才少女”蜕变为独立音乐人的模样逐渐清晰。
从台北走向华语乐坛，她正在打破边界
作为00后艺人中的代表，欧阳娜娜的成长故事也在悄然刷新着娱乐圈的想象力。她曾是伯克利音乐学院的才女，如今更是兼具演奏力、创作力与舞台表现力的全能型歌手。她在节目中说：“音乐是没有边界的语言。”而她用行动证明，即便从台湾台北出发，也能跨越语言与市场的藩篱，在两岸乃至整个华语乐坛奏响共鸣。
当《我的爱没前奏》的旋律再度响起，我们听见的，已不只是欧阳娜娜的歌声，更是Z世代用音乐书写的态度与答案。
