11月25日，有网友爆料称演员郑凯在拍摄一部短剧时，意外卷入一场颇具戏剧性的“姐弟恋”话题。事件源于他分享拍摄经历时提到，导演将该作品定义为“姐弟恋”题材。38岁的他原以为会与年轻女演员搭档，然而到了片场却发现对手是一位68岁的资深女演员。这种强烈反差迅速在社交空间引发讨论，使该事件以极高的话题度登上热搜。
消息曝光后，网络评论瞬间炸裂，部分网友以玩笑口吻将其与早年影视剧中“年龄错位”搭配的经典案例联系起来，有人甚至调侃“焦恩俊应该懂这种感受”。与此同时，关于作品台词、角色设置及年龄差设定的讨论也不断扩散。
在调侃之外，质疑声随之而来。一部分观点认为，此类强行制造年龄冲突的搭配是“为吸睛效果牺牲艺术”，并批评部分短剧中出现的粗俗化语言破坏了审美与行业底线。他们指出，以“极端反差”作为卖点，本质上是一种廉价的流量追逐，难以令人信服。
然而，另一类声音则保持不同立场。他们强调，年长演员同样具备专业能力，不应因年龄差异而成为攻击对象；同时也有人认为短剧市场的发展为更多女性，包括年长群体，提供了合法且多元的演艺参与机会。有网友更是将此事与普遍存在的“女演员35岁之后资源锐减”的行业现象相比较，认为将矛头指向女演员或创作团队并不公平，反倒暴露了行业的性别与年龄偏见。
在争议不断发酵的同时，短剧行业本身的结构性问题也被重新摆上台面。许多作品为快速获利而堆砌模板化情节、依赖过度滤镜与重复美学，导致市场同质化加剧，观众耐心被不断消耗。有人直言：“既然有市场，就说明有人愿意看，这就是行业现实。”
总体来看，这场因“姐弟恋”设定引发的舆论风波，远不止是一段拍摄花絮的热度。它折射出当下短剧行业在流量竞争中的焦虑，也映照出公众对年龄、性别与创作自由等议题的不同立场。当猎奇成为吸引观众的方式时，如何在内容创新、商业利益与艺术底线之间保持平衡，或许仍是行业亟待回答的问题。
