近日，演员林心如在社交平台晒出自己练习普拉提的照片，引发关注。照片中，她身穿粉色上衣，在教练的指导下认真完成多组训练动作，状态专注而投入。 从公开的画面来看，林心如尝试了多种难度较高的普拉提动作，展现出良好的身体控制力与稳定性。训练过程中，她全程配合教练指示，动作细致而规范，体现出对运动的重视与自律的生活态度。 今年 50 岁的林心如并未刻意营造少女形象，也很少通过公开表达感情生活来吸引关注，而是以自然、平稳的生活状态示人。正是这种不刻意、不张扬的姿态，让她在镜头之外同样散发出成熟而笃定的个人魅力。 不少观众也因此重新审视她的公众形象。相比外在标签，她所呈现的自我管理与内在状态，更加凸显出一种随时间沉淀而来的自信与从容。

歌手WOODZ确认将于今年3月携全新专辑回归乐坛。 1月30日，韩国媒体OSEN报道称，WOODZ目前正以3月发行为目标，积极准备新专辑相关工作。报道还提到，演员朴熙顺（Park Hee Soon）有望特别出演新专辑主打歌的音乐录影带，引发外界关注。 随后，WOODZ所属公司EDAM Entertainment正式回应称：“WOODZ正在筹备一张新专辑，目标是在今年3月发行。”至此，WOODZ回归的消息得到官方确认。 作为兼具创作能力与个人风格的音乐人，WOODZ近年来通过多样化的音乐尝试持续拓展音乐版图。此次新专辑的推出，也被视为他在音乐道路上的又一次阶段性呈现。关于专辑概念、曲风及具体行程，官方尚未公布更多细节。

由人气漫画家铃木祐斗原作改编的真人电影《SAKAMOTO DAYS》近日公开全新预告片，并正式确认由 Snow Man 成员目黑莲担任主演。影片由以夸张喜剧风格见长的福田雄一执导，其过往作品包括《HK 变态假面》《银魂》《宅男腐女恋爱真难》《圣☆哥传》《新解释·三国志》《忍者小英雄（Under Ninja，暂译）》等。 在演员阵容方面，影片集结了多位日本新生代与实力派演员。除目黑莲外，参演阵容还包括高桥文哉、上户彩、吉本实忧、横田真悠、户塚纯贵、盐野瑛久、渡边圭祐、北村匠海（DISH//）、八木勇征（FANTASTICS）以及生见爱瑠等，整体卡司颇具话题度。 影片讲述的是曾经令黑道世界闻风丧胆的传奇杀手坂本太郎，在邂逅于便利店工作的女性葵之后，选择彻底告别杀手生涯。如今的坂本已成家立业，育有一女花，体型发福，过着经营杂货店的平凡生活。然而，当他拒绝重返黑暗世界后，麻烦却接连找上门。为了守护家人与来之不易的日常，坂本不得不再次直面过去的敌人。 从已公开的预告来看，影片在动作场面与喜剧节奏之间寻求平衡，延续原作“最强杀手×日常生活”的反差设定。目黑莲如何在冷面杀手与温和父亲之间切换状态，也成为不少观众关注的看点之一。 电影《SAKAMOTO DAYS》确认将于4月29日在日本上映。

在古装剧类型不断被质疑“套路化”“同质化”的当下，《白日提灯》的出现，意外点燃了市场的讨论热情。迪丽热巴与陈飞宇的首次合作，加上“鬼王装弱”“五感互通”的奇幻设定，使这部尚未播出的作品迅速成为话题中心。 与其说观众在期待一部古偶新作，不如说是在观望：这一次，古装奇幻是否真的能走出熟悉的叙事安全区。 反差型女主：强到极致，却偏要示弱 迪丽热巴饰演的贺思慕，并非传统意义上的“降级女主”。作为执掌幽冥归墟四百年的鬼王，她拥有近乎无解的战力，却天生缺失五感。为了体验人间，她选择隐藏真实身份，伪装成一个怕血、体弱、随风即倒的孤女，混入军营。 这种“强者主动降维”的角色设计，本身就带有鲜明的戏剧张力。她不是被动受限，而是主动选择示弱，用旁观者的姿态观察人间秩序。这种设定既规避了“女主开挂碾压”的疲劳感，也为后续身份反转埋下空间。 更重要的是，贺思慕的“翻车”并非能力失控，而是性格与经验的错位。四百岁的存在，却在味觉、触觉、情绪感知上显得笨拙而陌生，这种反差感成为角色最具记忆点的部分。 男主不再是工具人：将军段胥的“清醒与试探” 陈飞宇饰演的段胥，并未被塑造成单纯的“被拯救者”。作为少年成名的将军，他在战场与权谋中早已习惯审视与判断。第一次“捡到”贺思慕时，他便察觉异常，却选择暂时接受这份不合理。 这种“心中有数却不点破”的关系状态，使两人的互动更像一场持续博弈。段胥一边配合贺思慕的伪装，一边通过细节反向试探其真实身份。观众看到的，不是单线的情感推进，而是双向的信息拉扯。 在古装剧中，这种“双方都不天真”的关系设定并不常见，也为情感发展提供了更现实的逻辑支点。 “五感互通”：奇幻设定的情感功能 《白日提灯》的核心设定并非单纯的世界观装饰，而是直接服务于人物关系。贺思慕通过交换段胥的五感，逐步感知人间；而段胥则在每次交换后，付出身体与精神上的代价。 这种共生关系，让情感不再停留在语言层面。疼痛、寒冷、味道、触感，都成为连接彼此的媒介。鬼王不再是抽象的“非人存在”，而是通过具体感受，逐步理解“活着”的意义。 从叙事层面看，这种设定有效规避了古偶中常见的空洞煽情，将情感落点放在“体验”而非“誓言”上。 制作层面的稳妥与野心 从已披露的信息来看，《白日提灯》在制作层面采取了相对稳健的路线。导演与美术团队均有成熟古装项目经验，整体视觉风格强调东方审美中的暗色调与留白感，而非单纯堆砌特效。 造型方面，女主角色在“鬼王”与“弱女子”两种状态之间切换明显，有助于强化人物的身份张力。特效则更多服务于氛围构建，而非喧宾夺主。 在当前市场环境下，这种克制反而成为优势。 从剧名更迭看市场取向 该剧从筹备到定名经历了多次调整，最终回归《白日提灯》。这一选择在传播层面更具辨识度，也更贴合故事核心意象。 相比抽象化的命名，直观且富有画面感的剧名，更容易在早期建立观众记忆点。这一变化，也反映出制作方对市场反馈的现实考量。 期待与不确定性并存 不可否认，《白日提灯》已具备成为热门作品的基础条件：IP热度、主演关注度、差异化设定。但最终能否真正突破古偶天花板，仍取决于剧本执行力与情感收束方式。 尤其是在原著结局走向偏悲的前提下，剧版如何处理“人鬼殊途”的命题，将直接影响观众的情感接受度。 至少在播出之前，这部作品已经成功引发了讨论。而在当下的影视市场，“被认真讨论”，本身就是一种稀缺价值。

tvN 浪漫喜剧《春日热恋》公开了新一集播出前的剧照，引发关注。 该剧讲述了情感冷静的高中教师尹春（李珠彬 饰）与热情直率的男子宣在奎（安普贤 饰）之间逐渐升温的爱情故事。随着两人恋情公开，关系进入新阶段的同时，一场意想不到的危机也悄然逼近。 最新剧照中，宣在奎与尹春进行柔术训练式约会。宣在奎细心为尹春系好道服腰带，两人在训练名义下自然拉近距离，轻松的肢体互动与笑容让道馆内的氛围愈发甜蜜。 然而，紧张气氛随之出现。尹春的母亲郑兰熙（罗映姬 饰）来到新秀村，与宣在奎正面相遇。她是否会得知女儿的恋情，以及是否会认可宣在奎，成为新的悬念。郑兰熙意味深长的目光，也暗示着甜蜜背后潜藏的不安。 另一组剧照中，宣在奎独自坐在柔术道馆内，低头触摸手臂上的烧伤疤痕，神情凝重，展现出他鲜少示人的内心伤痕。剧集将进一步揭开他隐藏已久的家族故事。 与此同时，尹春神情焦虑地通着电话的画面，也引发观众对两人关系变化的关注。 《春日热恋》新一集将于2月3日晚8点50分播出。