Musim panas ini, ada nama yang sekali lagi menyemarakkan industri muzik - Ouyang Nana.
Pada pentas langsung "Sing 2025", dia membawakan cello ikoniknya dan EP baharunya "NANAⅠ" untuk memulakan naratif muzik Generasi Z dengan lagu "My Love Has No Prelude". Lampu-lampu memotong jangkrik pertengahan musim panas, dan dia mengembara antara klasik dan bergaya di atas pentas, memainkan pelbagai melodi belia dan pertumbuhan.
Daripada "kemanisan gaya Na" kepada eksperimen avant-garde, gaya muziknya berkembang
Berbeza daripada "muzik ala Nana" yang lembut dan segar pada masa lalu, kali ini Ouyang Nana melakukan percubaan berani untuk mengintegrasikan irama cello klasik ke dalam rentak elektronik. Di satu sisi adalah bisikan lembut di antara rentetan, dan di sisi yang lain adalah medan bunyi futuristik yang dibina oleh langkah tarian dan irama - karya terobosan yang menggabungkan muzik klasik dan popular ini jelas bukan kebetulan, tetapi hasil penerokaan berterusannya selepas menyertai Sony Music.
Pengkritik muzik menegaskan bahawa persembahannya "mengekalkan kemahiran persembahan profesionalnya sambil turut melengkapkan peningkatan ekspresi popular melalui naratif pentas." Maklum balas netizen lebih langsung: "Selo membunuh saya!" "Nana sangat mengujakan!" Bertubi-tubi komen memenuhi skrin, dan adegan itu mendidih.
"Tiada suntingan bunyi, tiada suntingan, tiada skrip", dia menonjol dalam "bilik peperiksaan langsung"
"Nyanyian 2025" memfokuskan kepada konsep "realisme". Semua persembahan adalah siaran langsung, tanpa penyuntingan audio atau pasca produksi. Dalam persekitaran tekanan tinggi sedemikian, Ouyang Nana bukan sahaja menyelesaikan solo improvisasi yang sukar, tetapi juga mengambil bahagian dalam gubahan lirik, susunan pentas dan reka bentuk visual. Dia berkata terus terang: "Setiap kali saya naik ke atas pentas, saya rasa saya sedang menjalani ujian muzik, tetapi rasa realiti ini membuatkan saya lebih menghargai intipati muzik."
Kegigihan dalam penciptaan dan pendekatan langsungnya yang secara beransur-ansur menjelaskan bahawa dia telah berubah daripada "gadis genius" kepada pemuzik bebas.
Dari Taipei ke persada muzik Cina, dia melanggar sempadan
Sebagai wakil artis pasca 00-an, kisah pertumbuhan Ouyang Nana secara senyap-senyap menyegarkan imaginasi industri hiburan. Dia pernah menjadi gadis berbakat dari Kolej Muzik Berklee, dan kini dia seorang penyanyi serba boleh dengan persembahan, penciptaan dan persembahan pentas. Dia berkata dalam rancangan itu: "Muzik adalah bahasa tanpa sempadan." Dan dia membuktikan dengan tindakannya bahawa walaupun dia bermula dari Taipei, Taiwan, dia boleh melepasi halangan bahasa dan pasaran dan bergema di kedua-dua belah Selat Taiwan dan juga seluruh dunia muzik China.
Apabila melodi "My Love Has No Prelude" kedengaran semula, yang kami dengar bukan sahaja nyanyian Ouyang Nana, malah sikap dan jawapan yang ditulis Generasi Z dengan muzik.
