ເປັນຫຍັງ "Glory" ຈຶ່ງຄັດເລືອກນັກສະແດງໃໝ່ຫຼາຍຄົນ? ຄວາມສົມດຸນລະຫວ່າງປັດຊະຍາການຜະລິດ ແລະ ຄວາມເປັນຈິງຂອງຕະຫຼາດ.

- ໂຄສະນາ -

ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນໄດ້ເບິ່ງລະຄອນແນວໂຣແມນຕິກປະຫວັດສາດເລື່ອງ "ຢູໝິງຊາກູ" (玉茗茶骨).ລັດສະຫມີພາບມີຄຳຖາມເກີດຂຶ້ນກ່ຽວກັບເນື້ອເລື່ອງທີ່ໜ້າສົນໃຈ, ການຂາດນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ, ແລະ ຄຸນນະພາບການສະແດງໂດຍລວມ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເກີດຄຳຖາມກ່ຽວກັບຜົນກະທົບທີ່ອາດເກີດຂຶ້ນຕໍ່ຜູ້ຊົມ ແລະ ການເຜີຍແຜ່.

ຈາກທັດສະນະຂອງການຜະລິດ, ການຄວບຄຸມຕົ້ນທຶນແມ່ນປັດໄຈທີ່ປະຕິເສດບໍ່ໄດ້. ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານພາຍໃນອຸດສາຫະກໍາ, ບົດບາດສະຫນັບສະຫນູນຫຼາຍຢ່າງໃນຊຸດນີ້ແມ່ນສະແດງໂດຍ... Yu Zheng ການນຳສະເໜີສິລະປິນຈາກພາຍໃນບໍລິສັດ, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມໄດ້ປຽບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນດ້ານເງິນເດືອນ, ຊ່ວຍຮັກສາຕົ້ນທຶນການຜະລິດໂດຍລວມໃຫ້ຢູ່ໃນລະດັບທີ່ສົມເຫດສົມຜົນ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ການໃຊ້ກຸ່ມນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ ຫຼື ສິລະປິນທີ່ມີຄວາມດຶງດູດໃຈຂອງຕະຫຼາດສະເພາະໃດໜຶ່ງສາມາດເພີ່ມງົບປະມານຂອງນັກສະແດງໄດ້ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.

ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຍຸດທະສາດການຄັດເລືອກນັກສະແດງນີ້ຍັງກ່ຽວຂ້ອງຢ່າງໃກ້ຊິດກັບວິທີການຂອງບໍລິສັດຜະລິດໃນການບຳລຸງລ້ຽງພອນສະຫວັນໃໝ່. Yu Zheng ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນການສະໜັບສະໜູນໃບໜ້າໃໝ່ໃນຜົນງານຂອງລາວ, ແລະເຫດຜົນສ້າງສັນຂອງລາວແມ່ນອີງໃສ່ຄວາມໝັ້ນໃຈໃນບົດລະຄອນເອງ, ໂດຍຫວັງວ່າຈະເພີ່ມການເປີດເຜີຍ ແລະ ການເຕີບໂຕຂອງນັກສະແດງໃໝ່ຜ່ານບົດບາດ ແລະ ເນື້ອເລື່ອງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເມື່ອພິຈາລະນາຈາກຄຳຕິຊົມຫຼັງຈາກການອອກອາກາດ, ລະຄອນບໍ່ສາມາດສ້າງ "ຜົນກະທົບເພີ່ມເຕີມ" ທີ່ສຳຄັນຕໍ່ນັກສະແດງ; ທັງຕົວລະຄອນຫຼັກ ແລະ ນັກສະແດງສະໜັບສະໜູນບໍ່ໄດ້ບັນລຸການຂະຫຍາຍຕົວຂອງຕະຫຼາດຕາມທີ່ຄາດໄວ້.

ກ່ຽວກັບຄຳຖາມທີ່ວ່ານັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍກວ່ານັ້ນຈະເຮັດໃຫ້ການຜະລິດປະສົບຜົນສຳເລັດຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຫຼືບໍ່, ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ຜູ້ຊ່ຽວຊານພາຍໃນວົງການມີທັດສະນະຄະຕິທີ່ລະມັດລະວັງ. ໃນດ້ານໜຶ່ງ, ການຍົກລະດັບນັກສະແດງໝາຍເຖິງການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງຕົ້ນທຶນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ; ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ມັນຈະແຕກຕ່າງຈາກເຈດຕະນາສ້າງສັນເດີມໃນການບຳລຸງລ້ຽງພອນສະຫວັນໃໝ່ຜ່ານຜົນງານ. ໃນສະພາບແວດລ້ອມຕະຫຼາດໃນປະຈຸບັນ, ມັນຍາກທີ່ຈະດຸ່ນດ່ຽງຂະໜາດການຜະລິດ, ການຄັດເລືອກນັກສະແດງ, ແລະຜົນກະທົບຂອງການເຜີຍແຜ່ໄດ້ຢ່າງສົມບູນ.

- ໂຄສະນາ -

ບໍ່ດົນມານີ້

ຢ່າເປີດເຜີຍຕົວເອງທີ່ອ່ອນແອທີ່ສຸດໃຫ້ໂລກເຫັນ.

ມີຄວາມຈິງ, ໂຫດຮ້າຍແຕ່ກໍ່ບໍ່ສາມາດປະຕິເສດໄດ້: ໂລກນີ້ບໍ່ເກັ່ງໃນການສະແດງຄວາມສົງສານ. ຄວາມເຂົ້າໃຈແມ່ນຫາຍາກສະເໝີ, ໃນຂະນະທີ່ການຕັດສິນມີຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ເມື່ອມີຄົນລົ້ມລົງ, ມັກຈະມີຜູ້ຊົມຫຼາຍກວ່າຜູ້ທີ່ສະເໜີຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອ, ແລະການເຍາະເຍີ້ຍຈະປາກົດໄວກວ່າຄວາມງຽບ. ດັ່ງນັ້ນ, ຢ່າເປີດເຜີຍຄວາມອ່ອນແອທັງໝົດຂອງເຈົ້າຕໍ່ສາຍຕາສາທາລະນະຊົນງ່າຍໆ. ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນຄວາມອັບອາຍ, ຫຼືຍ້ອນວ່າເຈົ້າບໍ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄວາມເຂົ້າໃຈ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າຄົນສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ມີພັນທະທີ່ຈະຕ້ອງຮັບຜິດຊອບຄວາມເຈັບປວດຂອງເຈົ້າ. ພວກເຂົາສາມາດຟັງ, ແຕ່ພວກເຂົາຈະບໍ່ທົນມັນ; ພວກເຂົາສາມາດເບິ່ງ, ແຕ່ພວກເຂົາຈະບໍ່ຍ່າງໄປກັບເຈົ້າຜ່ານມັນໄປ. ເມື່ອເຈົ້າຢືນຢູ່ຢ່າງໝັ້ນຄົງ, ຜູ້ຄົນເອີ້ນເຈົ້າວ່າເຂັ້ມແຂງ; ເມື່ອເຈົ້າລົ້ມລົງ, ພວກເຂົາມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະຖືວ່າມັນເປັນຍ້ອນຂໍ້ບົກຜ່ອງຂອງເຈົ້າຫຼາຍກວ່າ. ມີຄົນໜ້ອຍຄົນທີ່ສົນໃຈແທ້ໆວ່າເຈົ້າໄດ້ຜ່ານຫຍັງມາ; ຜູ້ຄົນພຽງແຕ່ເບິ່ງຜົນໄດ້ຮັບແລະສະຫຼຸບໄດ້ໄວ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນໂລກທີ່ໂຫດຮ້າຍໂດຍເຈດຕະນາ, ແຕ່ເປັນທາງເລືອກທີ່ຂັບເຄື່ອນໂດຍທຳມະຊາດຂອງມະນຸດ. ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຕ້ອງການຄວາມພະຍາຍາມ, ໃນຂະນະທີ່ການຕັດສິນແມ່ນບໍ່ມີຄວາມພະຍາຍາມ. ແທນທີ່ຈະເຂົ້າຫາຄວາມເຈັບປວດ, ມັນດີກວ່າທີ່ຈະຢືນຢູ່ໃນໄລຍະທີ່ປອດໄພແລະໃຫ້ຄໍາແນະນໍາ. ບໍ່ແມ່ນຄວາມອ່ອນແອທັງໝົດຕ້ອງຖືກເຊື່ອງໄວ້, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນສົມຄວນທີ່ຈະເຫັນບາດແຜຂອງເຈົ້າ. ຄວາມອ່ອນແອ, ຖ້າຖືກວາງໄວ້ຜິດບ່ອນ, ມັກຈະບໍ່ໄດ້ນຳມາເຊິ່ງຄວາມເຂົ້າໃຈ, ແຕ່ແມ່ນການນິນທາ, ການປຽບທຽບ, ແລະແມ່ນແຕ່ການຂູດຮີດ. ບາງຄັ້ງ, ເຈົ້າລົ້ມລົງ, ແລະບໍ່ມີໃຜຢູ່ອ້ອມຂ້າງ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນຄວາມຊົ່ວຮ້າຍຂອງຊະຕາກຳ, ແຕ່ເປັນມາດຕະຖານຂອງຊີວິດ. ການເຕີບໂຕທີ່ແທ້ຈິງມັກຈະເກີດຂຶ້ນໃນຊ່ວງເວລາທີ່ບໍ່ມີໃຜເບິ່ງ. ຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ແມ່ນການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະບໍ່ປ່ອຍໃຫ້ທຸກໆຄວາມລົ້ມເຫຼວກາຍເປັນພາບທີ່ໜ້າປະທັບໃຈຕໍ່ສາທາລະນະ. ບາງເສັ້ນທາງເຈົ້າຕ້ອງຍ່າງຄົນດຽວ, ຢ່າງງຽບໆ. ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນຄວາມໂດດດ່ຽວ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນເປັນວິທີທີ່ຈະຫຼີກລ່ຽງການຖືກທຳຮ້າຍອີກ. ຄວາມເຂັ້ມແຂງທີ່ແທ້ຈິງບໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບການບໍ່ມີຈຸດອ່ອນ, ແຕ່ກ່ຽວກັບການຮູ້ວິທີແບ່ງປັນພວກມັນກັບຄົນທີ່ຖືກຕ້ອງ. ຄວາມອ່ອນແອຂອງເຈົ້າບໍ່ແມ່ນອາຫານສັດສຳລັບຄວາມມ່ວນຊື່ນຂອງໂລກ; ມັນເປັນຂອງຜູ້ທີ່ມີຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ແລະມີນ້ຳໃຈພຽງພໍເທົ່ານັ້ນ. ໂລກນີ້ບໍ່ຕ້ອງການໃຫ້ເຈົ້າພິສູດວ່າເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກໜັກປານໃດ. ຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຈົ້າລອດຊີວິດມາໄດ້ຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້ແມ່ນຄຳຕອບໃນຕົວມັນເອງ. ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະປົກປ້ອງຕົວເອງ - ບໍ່ເສີຍເມີຍຫຼືໄຮ້ສາລະ. ເມື່ອເຈົ້າລົ້ມລົງ, ບາງຄົນຈະຫົວຂວັນ. ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຈົ້າເປັນຄົນທີ່ໜ້າຫົວຂວັນ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າຄວາມລົ້ມເຫຼວຂອງເຂົາເຈົ້າເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າລືມຄວາມຢ້ານກົວຂອງຕົນເອງຊົ່ວຄາວ. ສະນັ້ນ, ຈົ່ງອ່ອນໄຫວດ້ວຍຄວາມມີກຽດ. ໃຫ້ໂລກເຫັນເຈົ້າກ້າວໄປຂ້າງໜ້າ, ບໍ່ແມ່ນວິທີທີ່ເຈົ້າລຸກຂຶ້ນ. ໃນໂລກທີ່ການຕັດສິນມີນ້ຳໜັກຫຼາຍກວ່າຄວາມສົງສານ, ຄວາມຊັດເຈນເອງກໍ່ເປັນຈຸດແຂງ.

ຊີວິດບໍ່ມີຫຍັງນອກຈາກການລໍຖ້າການມາຮອດທີ່ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຮີບຮ້ອນ.

ບາງສິ່ງບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຈົ້າຍັງບໍ່ທັນໄດ້ພະຍາຍາມພຽງພໍ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນຍັງບໍ່ທັນມາຫາເຈົ້າເທື່ອ. ຊະຕາກຳບໍ່ເຄີຍຊ້າ; ມັນພຽງແຕ່ບໍ່ໄດ້ຕາມຄວາມກັງວົນຂອງພວກເຮົາ. ສິ່ງທີ່ເປັນຂອງເຈົ້າແທ້ໆບໍ່ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ເຈົ້າໄລ່ຕາມມັນ; ມັນຈະພົບເຈົ້າຕໍ່ໜ້າໃນເວລາທີ່ເໝາະສົມ. ສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດໃນການຮຽນຮູ້ໃນຊີວິດບໍ່ແມ່ນການພະຍາຍາມ, ແຕ່ແມ່ນການລໍຖ້າ. ບໍ່ແມ່ນການລໍຖ້າຢ່າງບໍ່ມີເວລາ, ແຕ່ແມ່ນການຍ່າງຢ່າງໝັ້ນຄົງໃນຂະນະທີ່ລໍຖ້າ. ເລື້ອຍໆ, ຄວາມອິດເມື່ອຍຂອງພວກເຮົາບໍ່ແມ່ນຍ້ອນນ້ຳໜັກຂອງຊີວິດ, ແຕ່ຍ້ອນຄວາມບໍ່ອົດທົນຂອງພວກເຮົາ. ພວກເຮົາກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບຜົນ, ກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄຳຕອບ, ກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະພິສູດວ່າພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ມີຊີວິດຢູ່ຢ່າງໄຮ້ປະໂຫຍດ. ແຕ່ໂລກບໍ່ເຄີຍດຳເນີນງານຕາມຈັງຫວະຂອງພວກເຮົາເອງ. ລະດູການບໍ່ປ່ຽນແປງຍ້ອນການອະທິຖານ, ແລະນ້ຳຂຶ້ນບໍ່ຂຶ້ນຍ້ອນຄວາມກັງວົນ. ສິ່ງທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້ແມ່ນສຸມໃສ່ປະຈຸບັນ, ເຮັດໃນສິ່ງທີ່ຕ້ອງເຮັດເທື່ອລະຢ່າງ. ປ່ອຍໃຫ້ເວລາເປີດເຜີຍສ່ວນທີ່ເຫຼືອ. ພວກເຮົາຄິດສະເໝີວ່າການສູນເສຍໝາຍເຖິງການລົງໂທດ, ແຕ່ບໍ່ຄ່ອຍຈະຮູ້ວ່າຄວາມປາຖະໜາທີ່ບໍ່ບັນລຸຜົນບາງຢ່າງແມ່ນການຫຼີກລ່ຽງທີ່ອ່ອນໂຍນ. ບໍ່ແມ່ນໂອກາດທັງໝົດຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະຈັບເອົາ, ແລະບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນຄວນຢູ່ຕໍ່ໄປ. ປະຕູບາງອັນຍັງຄົງປິດຢູ່ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຈົ້າບໍ່ມີຄ່າຄວນ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນບໍ່ໄດ້ນຳໄປສູ່ໂລກທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການແທ້ໆ. ຜົນກຳໄລ ແລະ ການສູນເສຍ, ເປັນເວລາດົນນານ, ຈະບໍ່ໃຫ້ຄຳອະທິບາຍທີ່ຊັດເຈນ. ພວກມັນເກີດຂຶ້ນງ່າຍໆ. ມີພຽງມື້ດຽວ, ເມື່ອເຈົ້າຢືນຢູ່ບ່ອນອື່ນ ແລະ ຫຼຽວຫຼັງໄປເບິ່ງ, ເຈົ້າຈະເຂົ້າໃຈ: ຄວາມຜິດຫວັງໃນເບື້ອງຕົ້ນແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ມີພື້ນທີ່; ຄວາມເສຍໃຈບໍ່ໄດ້ຍູ້ເຈົ້າລົງໄປໃນເຫວເລິກ, ແຕ່ນຳພາເຈົ້າໄປສູ່ເສັ້ນທາງທີ່ງຽບສະຫງົບກວ່າ. ໃນການເດີນທາງທີ່ຍາວນານຂອງຊີວິດ, ພວກເຮົາຈະໄດ້ພົບກັບຄົນຈຳນວນຫຼາຍ. ບາງຄົນຄືກັບລົມ, ຫາຍໄປໄວ ແລະ ກະແຈກກະຈາຍ; ບາງຄົນຄືກັບຝົນ, ສັ້ນໆແຕ່ເລິກເຊິ່ງ; ແລະ ບາງຄົນຄືກັບດວງດາວ, ປາກົດຢູ່ໃນຄວາມມືດເທົ່ານັ້ນ. ບໍ່ມີການພົບພໍ້ໃດໆທີ່ເກີດຂຶ້ນໂດຍບັງເອີນ; ພວກມັນທັງໝົດປ່ຽນແປງວິທີທີ່ເຈົ້າເຫັນໂລກຢ່າງງຽບໆ. ບໍ່ມີໃຜຖືກວາງໄວ້ໃນໂລກນີ້ແບບສຸ່ມ. ທຸກໆສິ່ງມີຊີວິດມີບ່ອນຂອງມັນ. ເຈົ້າອາດຈະສົງໄສຄຸນຄ່າຂອງຕົວເອງ, ສົງໄສວ່າເຈົ້າກຳລັງເຄື່ອນທີ່ຊ້າເກີນໄປ, ໄກເກີນໄປ, ຫຼົງທາງເກີນໄປ. ແຕ່ໂຊກຊະຕາບໍ່ເຄີຍວັດແທກນ້ຳໜັກດ້ວຍສຽງລົບກວນ. ຊີວິດທີ່ງຽບສະຫງົບກໍ່ມີຄວາມໝາຍທີ່ບໍ່ສາມາດທົດແທນໄດ້. ບາງທີເຄື່ອງໝາຍທີ່ແທ້ຈິງຂອງຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ແມ່ນການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຢຸດຕໍ່ສູ້ກັບເວລາ. ບໍ່ຕ້ອງຮີບຮ້ອນພິສູດຕົວເອງອີກຕໍ່ໄປ, ບໍ່ຕ້ອງຍຶດຕິດກັບ "ຈະເປັນແນວໃດຖ້າ" ອີກຕໍ່ໄປ. ໃຫ້ສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນແລ້ວຍັງຄົງຢູ່ໃນອະດີດ; ຢ່າກັງວົນກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຍັງບໍ່ທັນມາຮອດ. ເຈົ້າພຽງແຕ່ຕ້ອງຕັ້ງໃຈຢູ່ກັບກະແສເວລາເທົ່ານັ້ນ. ຕັ້ງແຕ່ນີ້ໄປ, ໃຫ້ຊີວິດຊ້າລົງໜ້ອຍໜຶ່ງ. ຊ້າພໍທີ່ຈະຮູ້ສຶກເຖິງຈັງຫວະລົມຫາຍໃຈຂອງເຈົ້າ, ຊ້າພໍທີ່ຈະບໍ່ຕົກໃຈກັບຈັງຫວະຂອງຄົນອື່ນອີກຕໍ່ໄປ. ປ່ອຍໃຫ້ຄວາມຫຼົງໄຫຼຂອງເຈົ້າລ່ອງລອຍໄປຕາມລົມ, ປ່ອຍໃຫ້ຄວາມກັງວົນຂອງເຈົ້າສະຫງົບລົງ. ຍ່າງຕໍ່ໄປ, ແຕ່ຢ່າແລ່ນ. ສິ່ງທີ່ເປັນຂອງເຈົ້າຈະບໍ່ຖືກພາດ. ມັນກຳລັງມາ, ເຂົ້າມາຢ່າງງຽບໆໃນແບບທີ່ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຄາດຄິດໄວ້. ເມື່ອມັນມາຮອດ, ເຈົ້າຈະເຂົ້າໃຈວ່າການລໍຖ້າທັງໝົດບໍ່ໄດ້ເສຍໄປ, ແຕ່ມັນແມ່ນເພື່ອຊ່ວງເວລາທີ່ສົມບູນແບບນີ້.

ຄວາມອິດເມື່ອຍບາງຢ່າງມາຈາກຄວາມບໍ່ເຕັມໃຈຂອງເວລາທີ່ຈະພິກໜ້າຕໍ່ໄປ.

ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາໝົດແຮງແທ້ໆບໍ່ແມ່ນນ້ຳໜັກຂອງຊີວິດ, ແຕ່ເປັນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ຈະແຈ້ງແຕ່ຍັງຄົງຢູ່ - ຄືກັບວ່າມັນຈະບໍ່ສິ້ນສຸດ. ເມື່ອຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຍືດເຍື້ອຍາວນານເກີນໄປ, ພວກມັນຈະບໍ່ເປັນພຽງບັນຫາແລະກາຍເປັນສະພາບອາກາດ. ພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ພ່າຍແພ້, ແຕ່ຖືກກືນກິນ. ມື້ທີ່ຊ້ຳຊາກ, ຕອນເຊົ້າທີ່ຄ້າຍຄືກັນ, ຄືນທີ່ບໍ່ປ່ຽນແປງ, ຄ່ອຍໆກັດເຊາະຈິນຕະນາການຂອງພວກເຮົາສຳລັບອະນາຄົດ. ພວກເຮົາມັກລືມວ່າບໍ່ມີສິ່ງໃດໃນໂລກນີ້ທີ່ມີນິລັນດອນ. ທັງຄວາມສຸກແລະຄວາມເຈັບປວດ. ມັນເປັນພຽງແຕ່ວ່າເມື່ອພວກເຮົາຢູ່ໃນທ່າມກາງມັນທັງໝົດ, ເວລາກາຍເປັນໜຽວ, ການໄຫຼຂອງມັນຊ້າລົງ, ເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາເຊື່ອຜິດວ່າຄວາມມືດນີ້ແມ່ນຊີວິດເອງ. ການສູນເສຍເບິ່ງຄືວ່າສົມບູນໃນປະຈຸບັນ, ຄືກັບວ່າມັນໄດ້ຄອບຄອງສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງຊີວິດຂອງພວກເຮົາແລ້ວ. ແຕ່ເວລາບໍ່ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນອາລົມຂອງພວກເຮົາ. ມັນບໍ່ໄດ້ປອບໂຍນຫຼືກະຕຸ້ນພວກເຮົາ, ມັນພຽງແຕ່ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າຢ່າງງຽບໆ. ມັນເອົາແສງສະຫວ່າງຂອງລະດູຮ້ອນແລະເງົາຂອງລະດູໜາວໄປ. ມັນບໍ່ເຄີຍອະທິບາຍ, ແຕ່ມັນບໍ່ເຄີຍຢຸດ. ບາງໄລຍະຂອງຊີວິດຄືກັບລະດູໜາວທີ່ຍາວນານ. ຕົ້ນໄມ້ງຽບສະຫງົບ, ໂລກຖືກປິດ, ທ້ອງຟ້າຫ້ອຍຕ່ຳ. ໂລກເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ມີຊີວິດ. ແຕ່ລະດູໜາວບໍ່ແມ່ນຄວາມຕາຍ, ແຕ່ເປັນການຮັກສາພາຍໃນ. ຊີວິດດຶງຄວາມເຂັ້ມແຂງກັບຄືນສູ່ຕົວມັນເອງ, ບໍ່ໄດ້ປ່ອຍມັນອອກມາອີກຕໍ່ໄປ, ພຽງແຕ່ເພື່ອຫຼີກລ່ຽງຄວາມອິດເມື່ອຍ. ມັນກໍ່ເປັນແບບນັ້ນກັບພວກເຮົາ. ບາງຄັ້ງ, ບໍ່ໄດ້ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າ, ບໍ່ໄດ້ພິສູດຫຍັງ, ບໍ່ໄດ້ສ່ອງແສງ - ນັ້ນແມ່ນຮູບແບບຂອງການຮັກສາຕົນເອງ. ພວກເຮົາໄດ້ຮັບການສອນໃຫ້ເຂັ້ມແຂງ, ເພື່ອເອົາຊະນະອຸປະສັກ, ເພື່ອຊະນະ. ແຕ່ມີໜ້ອຍຄົນບອກພວກເຮົາວ່າບາງມື້, ການມີຊີວິດຢູ່ພຽງແຕ່ພຽງພໍແລ້ວ. ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງສຳເລັດ, ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງກ້າວຂ້າມ. ພຽງແຕ່ປ່ອຍໃຫ້ຕົວເອງສືບຕໍ່ມີຢູ່ພາຍໃນເວລາ. ຄືກັບນ້ຳທີ່ພົບກັບກ້ອນຫີນ, ມັນບໍ່ຕໍ່ສູ້, ມັນໂຄ້ງ. ປັນຍາຂອງນ້ຳບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງມັນ, ແຕ່ຢູ່ໃນການຂາດການຍຶດຕິດກັບທິດທາງ. ຄວາມອ່ອນໂຍນນີ້ມັກຖືກເຂົ້າໃຈຜິດວ່າເປັນການຖອຍຫຼັງ. ແຕ່ການຖອຍຫຼັງທີ່ແທ້ຈິງແມ່ນການຢຸດຢູ່ໃນຄວາມສິ້ນຫວັງ. ຄວາມອ່ອນໂຍນແມ່ນການເລືອກທີ່ຈະສືບຕໍ່, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ບັງຄັບຕົວເອງໃຫ້ເລັ່ງອີກຕໍ່ໄປ. ມັນປ່ອຍໃຫ້ຮອຍແຕກໃນຫົວໃຈຂອງເຈົ້າ, ແທນທີ່ຈະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມັນຄົບຖ້ວນສົມບູນຕະຫຼອດເວລາ. ຕໍ່ມາ, ເມື່ອຄົນເຮົາຫວນຄືນເບິ່ງມື້ທີ່ມືດມົວທີ່ສຸດເຫຼົ່ານັ້ນ, ພວກເຂົາມັກຈະແປກໃຈ: ພວກເຂົາລອດຊີວິດຈາກສິ່ງເລັກໆນ້ອຍໆດັ່ງກ່າວ. ຕອນເຊົ້າທີ່ຕື່ນນອນ, ລົມຫາຍໃຈຍາວໆ, ຄວາມຄາດຫວັງທີ່ບໍ່ໄດ້ເວົ້າອອກມາແຕ່ບໍ່ເຄີຍຫາຍໄປ - ບາງທີມື້ອື່ນອາດຈະແຕກຕ່າງ. ຖ້າເຈົ້າຮູ້ສຶກເມື່ອຍໃນມື້ນີ້, ຢ່າຟ້າວຟັ່ງທີ່ຈະສ້ອມແປງຕົວເອງ. ຄວາມເມື່ອຍລ້າເອງບໍ່ແມ່ນຄວາມລົ້ມເຫຼວ. ຄວາມໂສກເສົ້າກໍຄືກັນ; ມັນມີລະດູການຂອງມັນ ແລະ ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຖືກຂັບໄລ່ອອກໄປ. ເຈົ້າບໍ່ແມ່ນຄົນທີ່ບໍ່ພຽງພໍ, ແລະ ເຈົ້າກໍ່ບໍ່ເຂັ້ມແຂງພໍ; ເຈົ້າພຽງແຕ່ເຂົ້າສູ່ໄລຍະເວລາທີ່ຕ້ອງໄດ້ຜ່ານໄປຢ່າງຊ້າໆ. ເພາະວ່າສິ່ງທີ່ຍັງເຫຼືອຢູ່ໃນທີ່ສຸດບໍ່ແມ່ນຂອບເຂດຂອງຄວາມເຈັບປວດຂອງເຈົ້າ, ແຕ່ແມ່ນວິທີທີ່ເຈົ້າສືບຕໍ່ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າໃນເວລາ. ບໍ່ແມ່ນພາຍຸທັງໝົດມີຈຸດປະສົງເພື່ອທຳລາຍ. ພາຍຸບາງຊະນິດມີຈຸດປະສົງເພື່ອຈັດລຽງໂລກຄືນໃໝ່ເພື່ອໃຫ້ລະດູການຕໍ່ໄປສາມາດເລີ່ມເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນໄດ້.

ຮູບເງົາເລື່ອງ "ແກະໃນກ່ອງ" ມີກຳນົດສາຍໃນວັນທີ 29 ພຶດສະພາ, ໂດຍມີ Haruka Ayase ແລະ Daigo ສະແດງນຳໃນເລື່ອງຄອບຄົວໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້.

ຮູບເງົາເລື່ອງ *Hako no Naka no Hitsuji* (ແກະໃນກ່ອງ) ໄດ້ປະກາດວັນສາຍຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ແລ້ວ ເຊິ່ງກຳນົດຈະອອກສາຍໃນວັນທີ 29 ພຶດສະພາ. ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ຄິດຄົ້ນໂດຍ Hirokazu Kore-eda ຜູ້ທີ່ເຄີຍເປັນຜູ້ຂຽນບົດ, ບັນນາທິການ ແລະ ຜູ້ກຳກັບ, ແລະ ສືບຕໍ່ສຸມໃສ່ຄວາມສຳພັນໃນຄອບຄົວ ແລະ ຫົວຂໍ້ມະນຸດນິຍົມ. ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ນຳສະແດງໂດຍ Haruka Ayase ແລະ Daigo Kore-eda. Ayase ສະແດງເປັນສະຖາປະນິກ Otoko, ໃນຂະນະທີ່ Kore-eda ສະແດງເປັນ Kensuke Kore-eda, ປະທານບໍລິສັດກໍ່ສ້າງລຸ້ນທີສອງ. ເລື່ອງລາວດຳເນີນໄປໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້ ຕິດຕາມຄູ່ຜົວເມຍທີ່ຕ້ອນຮັບຫຸ່ນຍົນຮູບຮ່າງຄ້າຍຄືມະນຸດເປັນລູກຊາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຊິ່ງນຳໄປສູ່ຊີວິດທີ່ໝູນວຽນຢູ່ກັບ "ຄອບຄົວ" ແລະ "ຄວາມໝາຍຂອງການມີຢູ່." ສິ່ງທີ່ໜ້າສັງເກດຄື Rimuru Kuwagi, ຜູ້ທີ່ສະແດງເປັນລູກຊາຍຫຸ່ນຍົນ, ໄດ້ຖືກຄັດເລືອກຈາກຜູ້ສະໝັກຫຼາຍກວ່າ 200 ຄົນສຳລັບບົດບາດສຳຄັນນີ້. ການອອກແບບຂອງຕົວລະຄອນ ແລະ ຄວາມສາມາດພິເສດຂອງນັກສະແດງເອງໄດ້ເພີ່ມຊັ້ນຂອງຄວາມເປັນຈິງ ແລະ ຈິນຕະນາການໃຫ້ກັບຮູບເງົາ. ໃນຖານະທີ່ເປັນຮູບເງົາຄອບຄົວທີ່ສຸມໃສ່ອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້, *Hako no Naka no Hitsuji* ໃຊ້ອົງປະກອບເຕັກໂນໂລຢີເພື່ອຄົ້ນຫາບັນຫາທາງດ້ານອາລົມ ແລະ ຈັນຍາບັນ, ໂດຍພະຍາຍາມກວດສອບຂອບເຂດທາງດ້ານອາລົມລະຫວ່າງມະນຸດ ແລະ "ສິ່ງທີ່ບໍ່ແມ່ນມະນຸດ". ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍນັບຕັ້ງແຕ່ມັນອອກສາຍ.

ສຸ່ມ

ການຖ່າຍຮູບທີ່ມີຍິງໜຸ່ມໃນຊຸດເຊືອງຊຳຈາກເມືອງເຊີນເຈີ້ນໄດ້ຖືກເຜີຍແຜ່ອອກມາ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງອາລົມທີ່ເຢັນສະບາຍແລະສະຫງ່າງາມໃນແບບການລ້າງໝຶກ.

ບໍ່ດົນມານີ້, ຊຸດຮູບພາບທີ່ຖ່າຍຢູ່ເມືອງເຊີນເຈີ້ນທີ່ມີຊຸດຊີປາວ (cheongsam) ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈ. ຫົວຂໍ້ແມ່ນ Lin Bing, ຜູ້ຍິງອາຍຸ 24 ປີຈາກແຂວງກວາງຕຸ້ງ, ຜູ້ທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດການສົນທະນາຍ້ອນຄວາມຄ້າຍຄືກັບ Fan Bingbing. ສຳລັບການຖ່າຍຮູບນີ້, ນາງໄດ້ເລືອກຊຸດຊີປາວທີ່ມີແບບລ້າງໝຶກ, ໂດຍສຸມໃສ່ຄວາມງາມແບບດັ້ງເດີມຂອງຈີນ ແລະ ມີຈຸດປະສົງເພື່ອນຳສະເໜີການສະແດງອອກທາງສາຍຕາແບບຕາເວັນອອກຫຼາຍຂຶ້ນຜ່ານຮູບພາບຂອງນາງ. ການຖ່າຍຮູບໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນແລວທາງທີ່ມີສີອົບອຸ່ນ, ບ່ອນທີ່ແສງອ່ອນໆຕັດກັບໂຄງສ້າງລ້າງໝຶກຂອງຊຸດຊີປາວ, ສ້າງບັນຍາກາດທີ່ເຢັນສະບາຍ ແລະ ສະຫງົບ. Lin Bing ປະກົດຕົວງຽບສະຫງົບ ແລະ ເປັນທຳມະຊາດຢູ່ຕໍ່ໜ້າກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ດ້ວຍພາສາກາຍທີ່ລຽບງ່າຍ ແລະ ບໍ່ມີທ່າທາງທີ່ເກີນຈິງ, ເນັ້ນໃສ່ຄວາມກົມກຽວລະຫວ່າງສາຍເຄື່ອງນຸ່ງ ແລະ ອາລົມຂອງນາງເອງ. ມີລາຍງານວ່າການຖ່າຍຮູບນີ້ແມ່ນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການກະກຽມຂອງນາງສຳລັບການສ້າງສັນໃນອະນາຄົດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບເນື້ອຫາແບບພື້ນເມືອງຂອງຈີນ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ນາງຍັງວາງແຜນທີ່ຈະຮຽນເຕັ້ນລຳແບບຄລາສສິກ, ໂດຍຫວັງວ່າຈະຄ່ອຍໆຂະຫຍາຍຄວາມສາມາດໃນການສະແດງອອກຂອງນາງໃນທິດທາງຂອງຄວາມງາມແບບດັ້ງເດີມໂດຍຜ່ານການສະສົມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຊຸດຜົນງານທັງໝົດສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໃຊ້ສີທີ່ມີຄວາມອີ່ມຕົວຕ່ຳ ແລະ ອົງປະກອບທີ່ໝັ້ນຄົງ, ໂດຍເນັ້ນໃສ່ການສ້າງບັນຍາກາດ ແລະ ສະໜອງການຕີຄວາມໝາຍທາງສາຍຕາທີ່ທັນສະໄໝຫຼາຍຂຶ້ນຂອງຊຸດຊິປາວ, ເຊິ່ງເປັນເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມພື້ນເມືອງ.

ຄິມ ຮຸນຈິນ ໄດ້ກາຍມາເປັນນັກຂຽນນິຍາຍໂຣແມນຕິກທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມໃນລະຄອນເລື່ອງໃໝ່ຂອງລາວ "Fear of Love".

ລະຄອນເລື່ອງໃໝ່ "Fear of Love" ຂອງ U+tv ໄດ້ປ່ອຍພາບຖ່າຍໃໝ່ຂອງ Kim Hyun-jin, ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນຕົວລະຄອນຂອງລາວໃນຖານະນັກຂຽນນະວະນິຍາຍດາວເດັ່ນເປັນຄັ້ງທຳອິດ ແລະ ສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. "Fear of Love" ບອກເລົ່າເລື່ອງຂອງ Han Sun-ho, ນັກຂຽນນະວະນິຍາຍໂຣແມນຕິກທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນດ້ານວິທີການທີ່ອ່ອນໄຫວ ແລະ ເຫັນອົກເຫັນໃຈຕໍ່ຄວາມສຳພັນ, ແລະ Yoon Pil-ah, CEO ຂອງແອັບນັດພົບ AI "It's You," ຜູ້ທີ່ຮັກສາໄລຍະຫ່າງຈາກຄວາມສຳພັນແບບໂຣແມນຕິກ. ໃນຂະນະທີ່ເສັ້ນທາງຊີວິດທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງພວກເຂົາພົບກັນ, ພວກເຂົາຄ່ອຍໆເຂົ້າໃຈກັນ ແລະ ເລີ່ມຕົ້ນການເດີນທາງເພື່ອຊອກຫາຄວາມໝາຍຂອງຄວາມຮັກ. Kim Hyun-jin ສະແດງເປັນ Han Sun-ho, ນັກຂຽນນະວະນິຍາຍທີ່ມີທັງຮູບຮ່າງໜ້າຕາດີ ແລະ ພອນສະຫວັນດ້ານວັນນະຄະດີ. ຮູບລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວໄດ້ເຮັດໃຫ້ລາວໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມເກືອບຄືກັບໄອດໍ, ແຕ່ຄວາມສົນໃຈນີ້ຍັງເຮັດໃຫ້ລາວສັບສົນຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບຕົວຕົນຂອງລາວໃນຖານະນັກຂຽນ. ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ມີຄວາມກັງວົນ ແລະ ຄວາມບໍ່ແນ່ນອນ, ເຫດການທີ່ບໍ່ຄາດຄິດໄດ້ນຳລາວໄປຕິດຕໍ່ກັບ Yoon Pil-ah, ແລະ ທັງສອງເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ເຂົ້າກັນໃນແງ່ຂອງຄຸນຄ່າ ແລະ ການສະແດງອອກທາງອາລົມ. ໃນຮູບຖ່າຍທີ່ປ່ອຍອອກມາ, Kim Hyun-jin ສະແດງເຖິງຕຳແໜ່ງ "ໄອດໍໃນໂລກນະວະນິຍາຍ" ໄດ້ຢ່າງສົມບູນແບບດ້ວຍລັກສະນະທີ່ລະອຽດອ່ອນ ແລະ ອໍຣ່າທີ່ສະອາດ. ການສະແດງອອກທີ່ຕັ້ງໃຈ ແລະ ສະຫງົບຂອງລາວໃນກອງປະຊຸມເຊັນຊື່ເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນ Han Sun-ho ເບິ່ງຄືວ່າເປັນຈິງ ແລະ ສາມມິຕິ, ຄືກັບວ່າລາວໄດ້ກ້າວອອກຈາກປຶ້ມເຂົ້າສູ່ຄວາມເປັນຈິງ. ໃນຮູບຖ່າຍອີກຊຸດໜຶ່ງ, Han Sun-ho ຫລຽວເບິ່ງອ້ອມໆຢ່າງຈິງຈັງ, ໂດຍບອກເປັນນัยເຖິງການປ່ຽນແປງພາຍໃນຂອງຕົວລະຄອນ ແລະ ການພັດທະນາເລື່ອງທີ່ຈະມາເຖິງ. ຜູ້ຊົມຍັງຢາກຮູ້ຢາກເຫັນວ່ານັກຂຽນນະວະນິຍາຍຄົນນີ້, ຜູ້ທີ່ເຂົ້າມາຮ່ວມກັບ "It's You" ໂດຍບັງເອີນ, ຈະປະທະກັບ Yoon Pi-ah ແລະ ພັດທະນາເຄມີສາດແນວໃດ. "Fear of Love" ຈະອອກອາກາດຢ່າງເປັນທາງການໃນວັນທີ 19 ກຸມພາ ເວລາ 2:11 ໂມງ.

ຄິມ ເຮຊູ, ຄິມ ຈີຮຸນ, ໂຈ ເຢວຈອງ ແລະ ຄິມ ແຈຊອລ ໄດ້ຮັບການຢືນຢັນແລ້ວວ່າຈະສະແດງໃນລະຄອນຕະຫຼົກມືດເລື່ອງໃໝ່ "It's Not About Cheating Now".

ລະຄອນເລື່ອງໃໝ່ "Now Is Not About Cheating" (ການແປພາສາຕາມຕົວອັກສອນ) ທີ່ສະແດງໂດຍ Kim Hye-soo, Kim Ji-hoon, Cho Yeo-jeong, ແລະ Kim Jae-cheol, ໄດ້ຮັບການຢືນຢັນຢ່າງເປັນທາງການສຳລັບການຜະລິດ, ແລະນັກສະແດງຫຼັກໄດ້ຖືກປະກາດແລ້ວ. ບໍລິສັດຜະລິດໄດ້ລະບຸໃນວັນທີ 5 ມັງກອນວ່າໂຄງການດັ່ງກ່າວໄດ້ເຂົ້າສູ່ຂັ້ນຕອນການຜະລິດແລ້ວ. ລະຄອນຕະຫຼົກມືດເລື່ອງນີ້ເປີດເຜີຍປະຕິກິລິຍາລູກໂສ້ທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ: ຄູ່ຮັກທີ່ມີຊື່ສຽງໃນອິນເຕີເນັດ, ທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວໃນສາຍຕາຂອງສາທາລະນະຊົນໃນຖານະ "ຄອບຄົວທີ່ມີຄວາມສຸກ," ແລະເພື່ອນບ້ານທີ່ເປັນທ່ານໝໍຂອງພວກເຂົາທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຢ່າຮ້າງທີ່ຂົມຂື່ນ, ໄດ້ຕົກຢູ່ໃນຄວາມລັບທີ່ສາມາດປ່ຽນແປງທຸກຢ່າງ, ເຮັດໃຫ້ "ການນອກໃຈ" ເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ສຳຄັນ. Kim Hye-soo ສະແດງເປັນ Kyung-hee, CEO ຂອງບໍລິສັດອອກແບບພາຍໃນທີ່ກະຕືລືລົ້ນໃນຄວາມສຳເລັດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກວ່າ, ແລະຍັງເປັນຜູ້ນຳທາງຄວາມຄິດເຫັນທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມສູງ. Cho Yeo-jeong ສະແດງເປັນ Soo-jung, ແພດຜິວໜັງທີ່ອາໄສຢູ່ກົງກັນຂ້າມກັບ Kyung-hee, ຜູ້ທີ່ອົດທົນທຸກຢ່າງຢ່າງງຽບໆເພື່ອປົກປ້ອງລູກສາວຄົນດຽວຂອງນາງ. Kim Ji-hoon ສະແດງເປັນ Jae-hong, ນັກສະແດງທີ່ອາໄສຢູ່ໃນເງົາຂອງພັນລະຍາຂອງລາວມາດົນແລ້ວໃນອາຊີບຂອງລາວ, ແລະສາມີຂອງ Kyung-hee. ຄິມ ແຈ-ຊອລ ສະແດງເປັນ ໂບ-ຊອງ, ອະດີດສາມີຂອງ ຊູ-ຈຸງ, ຜູ້ທີ່ໃຊ້ມາດຕະການທີ່ຮຸນແຮງເພື່ອຕໍ່ສູ້ເພື່ອສິດລ້ຽງດູລູກສາວຂອງເຂົາເຈົ້າ. ບຸກຄົນທັງສີ່ເບິ່ງຄືວ່າຈະມີສ່ວນພົວພັນກັບການນອກສົມລົດ, ແຕ່ເມື່ອຄວາມລັບທີ່ເຊື່ອງໄວ້ຄ່ອຍໆປາກົດຂຶ້ນ, ເຂົາເຈົ້າກໍ່ຖືກຍູ້ເຂົ້າໄປໃນເຫດການທີ່ຄາດເດົາບໍ່ໄດ້. ລະຄອນເລື່ອງນີ້ຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງເຄມີທີ່ເຂັ້ມແຂງລະຫວ່າງນັກສະແດງຜ່ານການເປີດເຜີຍຄວາມປາຖະໜາຂອງຕົວລະຄອນເທື່ອລະກ້າວ. ຫຼັງຈາກການອ່ານບົດ, ຄິມ ເຮ-ຊູ ໄດ້ກ່າວວ່າຜົນງານດັ່ງກ່າວມີຄວາມເປັນເອກະລັກສະເພາະໃນການເລົ່າເລື່ອງ ແລະ ການຈັບຄູ່ຕົວລະຄອນ, ເຮັດໃຫ້ປະສົບການໂດຍລວມມ່ວນຊື່ນຫຼາຍ. ໂຈ ເຢວ-ຈອງ ຍັງໄດ້ກ່າວວ່ານີ້ແມ່ນລະຄອນຕະຫຼົກທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ໝູນວຽນຢູ່ອ້ອມຮອບເຫດການດຽວ, ແລະ ການພົວພັນລະຫວ່າງນັກສະແດງແມ່ນຄາດວ່າຈະມີສູງ. ຄິມ ຈີ-ຮູນ ແລະ ຄິມ ແຈ-ຊອລ ສະແດງຄວາມຄາດຫວັງຂອງເຂົາເຈົ້າສຳລັບຄວາມສົດໃໝ່ ແລະ ຄຸນນະພາບສູງຂອງຜົນງານ. ລະຄອນຄາດວ່າຈະອອກອາກາດໃນທ້າຍປີນີ້.

ຈາງ ລິງເຫີ ອາດຈະກາຍເປັນສະມາຊິກນັກສະແດງປະຈຳໃນລະດູການໃໝ່ຂອງ "Keep Running".

ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ມີຂ່າວລືແຜ່ລາມໄປທາງອອນລາຍວ່ານັກສະແດງ Zhang Linghe ຄາດວ່າຈະກາຍເປັນແຂກຮັບເຊີນປະຈຳໃນລາຍການວາໄລຕີ້ຊີຊັນໃໝ່ "Keep Running", ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເກີດການສົນທະນາຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ໃນຖານະທີ່ເປັນລາຍການວາໄລຕີ້ທີ່ມີມາດົນນານ ແລະ ມີຜູ້ຊົມທີ່ໝັ້ນຄົງ, ການປ່ຽນແປງຂອງແຂກຮັບເຊີນໃນແຕ່ລະຊີຊັນຂອງ "Keep Running" ມັກຈະກາຍເປັນຈຸດສຸມຂອງຄວາມສົນໃຈສະເໝີ. ດ້ວຍຫົວຂໍ້ "Zhang Linghe ກາຍເປັນແຂກຮັບເຊີນປະຈຳໃນ Keep Running" ທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມໃນສື່ສັງຄົມອອນລາຍ, ຊາວເນັດເລີ່ມຄາດເດົາວ່າມັນໝາຍຄວາມວ່າຈະມີການປັບຕົວນັກສະແດງໃນປະຈຸບັນຫຼືບໍ່. "Keep Running" ຍັງຄົງຮັກສາຄວາມນິຍົມໃນລະດັບສູງນັບຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ. ໃນຊ່ວງຕົ້ນໆ, ລາຍການໄດ້ນຳເອົາຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແປກໃໝ່ ແລະ ຄວາມບັນເທີງມາສູ່ຜູ້ຊົມດ້ວຍລາຍຊື່ນັກສະແດງຄົງທີ່ຄື Deng Chao, Yang Ying, Li Chen, Chen He, Zheng Kai, Wang Baoqiang, ແລະ Wang Zulan. ໃນຂະນະທີ່ລາຍການຍັງສືບຕໍ່ຖ່າຍທຳ, ສະມາຊິກຕົ້ນໆຫຼາຍຄົນໄດ້ອອກໄປຄົນລະຄົນ, ແລະ ປະຈຸບັນມີພຽງ Li Chen ແລະ Zheng Kai ເທົ່ານັ້ນທີ່ຍັງເຂົ້າຮ່ວມໃນການຖ່າຍທຳເປັນປະຈຳ. ລາຍການຍັງຮັກສາຄວາມນິຍົມໂດຍການແນະນຳແຂກຮັບເຊີນໃໝ່ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ໃນຊີຊັນທີ່ຜ່ານມາ, ມີຂ່າວລືວ່າທີມງານຜະລິດບໍ່ພໍໃຈກັບການເຂົ້າຮ່ວມ ແລະ ຄວາມມຸ່ງໝັ້ນຂອງແຂກຮັບເຊີນບາງຄົນ. ເມື່ອທຽບກັບຍຸກຕົ້ນໆທີ່ "ມັນບໍ່ງ່າຍທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມລາຍການ Keep Running," ການບໍ່ມີສິລະປິນບາງຄົນໃນປະຈຸບັນຍ້ອນຂໍ້ຂັດແຍ່ງກ່ຽວກັບຕາຕະລາງເວລາກໍ່ຖືວ່າມີຜົນກະທົບຕໍ່ຜົນກະທົບໂດຍລວມເຊັ່ນກັນ. ອີງຕາມລາຍງານທີ່ຜ່ານມາ, ລະດູການໃໝ່ຂອງ "Keep Running" ກຳລັງຈະເລີ່ມຖ່າຍທຳ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ມີຂ່າວລືວ່າ Anmuxi, ຍີ່ຫໍ້ທີ່ໄດ້ຮ່ວມມືກັບລາຍການມາຫຼາຍປີ, ຈະບໍ່ຕໍ່ອາຍຸການສະໜັບສະໜຸນຂອງຕົນ, ໂດຍມີ Wanglaoji ຮັບໜ້າທີ່ແທນ. ສິ່ງທີ່ໜ້າສັງເກດຄື Zhang Linghe ເປັນທູດຍີ່ຫໍ້ຂອງ Wanglaoji, ເຊິ່ງເປັນຄວາມຈິງທີ່ຊາວເນັດຫຼາຍຄົນເຫັນວ່າເປັນ "ສັນຍານ" ທີ່ສຳຄັນຂອງການມີສ່ວນຮ່ວມທີ່ອາດເກີດຂຶ້ນຂອງລາວກັບລາຍການ. Zhang Linghe ເຄີຍເຂົ້າຮ່ວມໃນລາຍການ "Keep Running" ໃນຖານະແຂກຮັບເຊີນ, ບ່ອນທີ່ການສະແດງຂອງລາວໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຊົມເຊີຍສຳລັບການມີໜ້າຢູ່ໃນລາຍການວາໄລຕີ້ທີ່ເຂັ້ມແຂງ ແລະ ປະຕິກິລິຍາທີ່ເປັນທຳມະຊາດ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນມີຄວາມຫວັງດີກ່ຽວກັບການເຂົ້າຮ່ວມທີ່ອາດເກີດຂຶ້ນຂອງລາວໃນຖານະສະມາຊິກປະຈຳ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບາງຄົນໂຕ້ຖຽງວ່າການເພີ່ມສະມາຊິກໃໝ່ຈະໝາຍເຖິງການປັບຕົວໃຫ້ກັບລາຍຊື່ນັກສະແດງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ. ພາຍໃຕ້ສະພາບການນີ້, ຊາວເນັດບາງຄົນກຳລັງຫັນຄວາມສົນໃຈໄປຫາ Zhou Shen. ພາກສ່ວນທີ່ມີການໂຕ້ຖຽງໃນຕອນກ່ອນໜ້ານີ້ໄດ້ກະຕຸ້ນຄວາມບໍ່ພໍໃຈຂອງແຟນໆ; ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ການປ່ຽນແປງໃນກິດຈະກຳສື່ສັງຄົມຂອງຜູ້ກຳກັບລາຍການ Yao Yitian ກໍ່ໄດ້ສ້າງການສົນທະນາເຊັ່ນກັນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ໃນວັນທີ 1 ມັງກອນ, ບັນຊີທາງການຂອງ "Keep Running" ບໍ່ໄດ້ແທັກ Zhou Shen ໃນໂພສຂອງຕົນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເກີດການຄາດເດົາກ່ຽວກັບການເຂົ້າຮ່ວມຂອງລາວໃນລະດູການໃໝ່. ການສະແດງທີ່ສະໝໍ່າສະເໝີ ແລະ ຄວາມນິຍົມຂອງ Zhou Shen ໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍມາສູ່ລາຍການ. ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນສະແດງຄວາມເສຍໃຈຖ້າລາວພາດລະດູການໃໝ່. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຈາກ "Running Man" ຈົນເຖິງ "Keep Running" ໃນປະຈຸບັນ, ການປ່ຽນແປງສະມາຊິກນັກສະແດງປົກກະຕິໄດ້ກາຍເປັນເຫດການປົກກະຕິໃນການພັດທະນາລາຍການ, ແລະ ການປັບປຸງລາຍຊື່ນັກສະແດງຖືວ່າເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້. ມາຮອດປະຈຸບັນ, ທີມງານຜະລິດຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຕອບສະໜອງຢ່າງເປັນທາງການຕໍ່ລາຍຊື່ນັກສະແດງປົກກະຕິຂອງລະດູການໃໝ່, ແລະ ຂໍ້ມູນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງຍັງລໍຖ້າການຢືນຢັນຢ່າງເປັນທາງການ.

"ການປະພຶດແບບໃດ" ມີກຳນົດອອກສາຍໃນວັນທີ 6 ກຸມພາ: ເນື້ອເລື່ອງການອົບພະຍົບທີ່ບໍ່ທຳມະດາຂອງນະວະນິຍາຍເລື່ອງນີ້ໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈ.

ລະຄອນປະຫວັດສາດເລື່ອງ "What Kind of Style," ທີ່ດັດແປງມາຈາກນະວະນິຍາຍທີ່ມີຊື່ດຽວກັນຂອງນັກຂຽນ Qi Yingjun, ໄດ້ກຳນົດອອກສາຍຢ່າງເປັນທາງການໃນວັນທີ 6 ກຸມພາ. ດ້ວຍຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ໂດດເດັ່ນ ແລະ ມີແນວຄວາມຄິດທີ່ມີນະວັດຕະກໍາ, ລະຄອນເລື່ອງນີ້ໄດ້ກະຕຸ້ນການສົນທະນາໃນບັນດາຜູ້ຊົມກ່ອນທີ່ຈະອອກສາຍ. ບໍ່ເຫມືອນກັບເລື່ອງເລົ່າກ່ຽວກັບການເດີນທາງຂ້າມເວລາແບບທົ່ວໄປ, "What Kind of Style" ໄດ້ລວມເອົາ "ການຍ້າຍຖິ່ນຖານເຂົ້າໄປໃນປຶ້ມ," "ມຸມມອງຂອງຄົນຮ້າຍ," ແລະ ເຫດຜົນໃນບ່ອນເຮັດວຽກທີ່ທັນສະໄໝ, ສ້າງການປະສົມປະສານທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຕະຫຼົກ ແລະ ການຫຼອກລວງທາງການເມືອງ. ເລື່ອງລາວໝູນວຽນຢູ່ອ້ອມຮອບ Wang Cuihua, ຜູ້ມາໃໝ່ໃນບ່ອນເຮັດວຽກທີ່ທັນສະໄໝ. ໂດຍບັງເອີນ, ນາງໄດ້ຍ້າຍຖິ່ນຖານໄປສູ່ນະວະນິຍາຍກ່ຽວກັບການເດີນທາງຂ້າມແດນໃນວັງ, ກາຍເປັນນາງສະໜິດຕົວຮ້າຍ Yu Wanyin, ທີ່ມີກຳນົດຕາຍແຕ່ຍັງໜຸ່ມ. ໃນການຕໍ່ສູ້ເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດຂອງນາງ, ນາງໄດ້ຄ່ອຍໆຄົ້ນພົບວ່າ Xiahou Dan ຜູ້ກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງທີ່ໜ້າຢ້ານກົວໃນປຶ້ມຍັງມີຈິດວິນຍານທີ່ທັນສະໄໝ. ດັ່ງນັ້ນ, "ຄົນຮ້າຍທີ່ຍ້າຍຖິ່ນຖານ" ສອງຄົນຈຶ່ງສ້າງພັນທະມິດ, ພະຍາຍາມຂຽນຊະຕາກຳທີ່ກຳນົດໄວ້ລ່ວງໜ້າຂອງເຂົາເຈົ້າຄືນໃໝ່ພາຍໃນພະລາຊະວັງທີ່ອັນຕະລາຍ. ເນື້ອເລື່ອງຂະຫຍາຍຊັ້ນຂອງການຍ້າຍຖິ່ນຖານຕື່ມອີກ. Wang Cuihua ບໍ່ພຽງແຕ່ພົບວ່າຕົນເອງຢູ່ໃນໂລກຂອງປຶ້ມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຄົ້ນພົບວ່າ Xie Yong'er, ເຊິ່ງຖືກສະແດງເປັນ "ຜູ້ທີ່ຖືກເລືອກ" ໃນຜົນງານຕົ້ນສະບັບ, ຕົວຈິງແລ້ວແມ່ນຜູ້ອົບພະຍົບຈາກມິຕິທີ່ຕ່ຳກວ່າ. ໂຄງສ້າງການເດີນທາງຫຼາຍເວລາ ແລະ ຄວາມບໍ່ສົມດຸນຂອງຂໍ້ມູນຂ່າວສານນີ້ຍົກລະດັບການຕໍ່ສູ້ດ້ານອຳນາດລະຫວ່າງຕົວລະຄອນຈາກການປະເຊີນໜ້າແບບເສັ້ນຊື່ໄປສູ່ການແຂ່ງຂັນທາງຈິດໃຈ ແລະ ຍຸດທະສາດທີ່ສັບສົນ, ເພີ່ມຄວາມຕື່ນເຕັ້ນ ແລະ ຄວາມເຄັ່ງຕຶງທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນຂອງເລື່ອງ. Wang Churan ສະແດງເປັນຕົວລະຄອນຫຼັກ, Yu Wanyin. ພາຍນອກ, ນາງເປັນເມຍນ້ອຍທີ່ຈອງຫອງ ແລະ ມີສະເໜ່, ແຕ່ພາຍໃນຍັງຄົງຮັກສາຄວາມຄິດ ແລະ ເຫດຜົນການຢູ່ລອດຂອງພະນັກງານຫ້ອງການສະໄໝໃໝ່; ຄວາມແຕກຕ່າງຢ່າງໂດດເດັ່ນນີ້ປະກອບເປັນສະເໜ່ຫຼັກຂອງຕົວລະຄອນ. Cheng Lei ສະແດງເປັນ Xiahou Dan, "ນັກທ່ອງທ່ຽວຂ້າມເວລາຜູ້ມາກ່ອນ" ຜູ້ທີ່ສຳເລັດການເດີນທາງຂອງລາວໃນຕອນຕົ້ນຂອງຊີວິດ ແລະ ໄດ້ລອດຊີວິດພາຍໃຕ້ອຳນາດການກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງມາດົນແລ້ວ. ລາວປິດບັງຄວາມໂດດດ່ຽວພາຍໃນ ແລະ ຄວາມອິດເມື່ອຍຂອງລາວດ້ວຍພາຍນອກທີ່ໂຫດຮ້າຍ ແລະ ໂຫດຮ້າຍ, ແລະ ຕົວລະຄອນຂອງລາວຄ່ອຍໆປ່ຽນແປງຫຼັງຈາກຮັບຮູ້ Yu Wanyin. ຕົວລະຄອນສະໜັບສະໜູນຍັງມີແຮງຈູງໃຈທີ່ເປັນເອກະລາດ ແລະ ທ່າທີທີ່ເຊື່ອງໄວ້. ຕົວລະຄອນເຊັ່ນ: ເຈົ້າຊາຍຕວນ, ເຊຍຮູ ໂປ, ແລະ ເຊຍ ຢົງເອີ ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຕົວລະຄອນທີ່ມີບົດບາດເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງລວມເຂົ້າກັນເປັນເຄືອຂ່າຍອຳນາດຂອງສານທີ່ສັບສົນ, ເຊິ່ງເພີ່ມຄວາມເລິກໃຫ້ກັບເລື່ອງລາວໂດຍລວມ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າສັງເກດວ່າ *What a Practical Act* ໄດ້ລວມເອົາພາສາໃນບ່ອນເຮັດວຽກທີ່ທັນສະໄໝ ແລະ ວິທີການຄິດເຂົ້າໃນສະພາບການຂອງສານຈັກກະພັດບູຮານຢ່າງສະຫຼາດ. ໂດຍການນຳໃຊ້ແນວຄວາມຄິດເຊັ່ນ: ລະບົບ, ການປະເມີນຜົນ, ແລະ ປະສິດທິພາບເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບຕະຫຼົກ, ມັນຍັງເປັນຂົວເຊື່ອມຕໍ່ຊ່ອງຫວ່າງທາງຈິດໃຈລະຫວ່າງເນື້ອເລື່ອງ ແລະ ຜູ້ຊົມສະໄໝໃໝ່. ວິທີການນີ້ສະເໜີທິດທາງໃໝ່ສຳລັບລະຄອນປະຫວັດສາດ. ເມື່ອວັນອອກອາກາດໃກ້ເຂົ້າມາ, ຍັງບໍ່ທັນຮູ້ເທື່ອວ່າ *What a Practical Act* ສາມາດສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງໃຫ້ກັບຕະຫຼາດລະຄອນປະຫວັດສາດທີ່ມີການແຂ່ງຂັນຢ່າງຮຸນແຮງດ້ວຍຫຼັກການ "ການຍ້າຍຖິ່ນຖານສອງເທົ່າ + ພັນທະມິດຄົນຮ້າຍ" ຫຼືບໍ່.
ກຸຫຼາບຂາວ
ກຸຫຼາບຂາວ
Mulan Chung - White Rose 378 Boulevard Cremazie Quebec, QC G1R 1B8

ຢ່າເປີດເຜີຍຕົວເອງທີ່ອ່ອນແອທີ່ສຸດໃຫ້ໂລກເຫັນ.

ມີຄວາມຈິງ, ໂຫດຮ້າຍແຕ່ກໍ່ບໍ່ສາມາດປະຕິເສດໄດ້: ໂລກນີ້ບໍ່ເກັ່ງໃນການສະແດງຄວາມສົງສານ. ຄວາມເຂົ້າໃຈແມ່ນຫາຍາກສະເໝີ, ໃນຂະນະທີ່ການຕັດສິນມີຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ເມື່ອມີຄົນລົ້ມລົງ, ມັກຈະມີຜູ້ຊົມຫຼາຍກວ່າຜູ້ທີ່ສະເໜີຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອ, ແລະການເຍາະເຍີ້ຍຈະປາກົດໄວກວ່າຄວາມງຽບ. ດັ່ງນັ້ນ, ຢ່າເປີດເຜີຍຄວາມອ່ອນແອທັງໝົດຂອງເຈົ້າຕໍ່ສາຍຕາສາທາລະນະຊົນງ່າຍໆ. ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນຄວາມອັບອາຍ, ຫຼືຍ້ອນວ່າເຈົ້າບໍ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄວາມເຂົ້າໃຈ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າຄົນສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ມີພັນທະທີ່ຈະຕ້ອງຮັບຜິດຊອບຄວາມເຈັບປວດຂອງເຈົ້າ. ພວກເຂົາສາມາດຟັງ, ແຕ່ພວກເຂົາຈະບໍ່ທົນມັນ; ພວກເຂົາສາມາດເບິ່ງ, ແຕ່ພວກເຂົາຈະບໍ່ຍ່າງໄປກັບເຈົ້າຜ່ານມັນໄປ. ເມື່ອເຈົ້າຢືນຢູ່ຢ່າງໝັ້ນຄົງ, ຜູ້ຄົນເອີ້ນເຈົ້າວ່າເຂັ້ມແຂງ; ເມື່ອເຈົ້າລົ້ມລົງ, ພວກເຂົາມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະຖືວ່າມັນເປັນຍ້ອນຂໍ້ບົກຜ່ອງຂອງເຈົ້າຫຼາຍກວ່າ. ມີຄົນໜ້ອຍຄົນທີ່ສົນໃຈແທ້ໆວ່າເຈົ້າໄດ້ຜ່ານຫຍັງມາ; ຜູ້ຄົນພຽງແຕ່ເບິ່ງຜົນໄດ້ຮັບແລະສະຫຼຸບໄດ້ໄວ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນໂລກທີ່ໂຫດຮ້າຍໂດຍເຈດຕະນາ, ແຕ່ເປັນທາງເລືອກທີ່ຂັບເຄື່ອນໂດຍທຳມະຊາດຂອງມະນຸດ. ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຕ້ອງການຄວາມພະຍາຍາມ, ໃນຂະນະທີ່ການຕັດສິນແມ່ນບໍ່ມີຄວາມພະຍາຍາມ. ແທນທີ່ຈະເຂົ້າຫາຄວາມເຈັບປວດ, ມັນດີກວ່າທີ່ຈະຢືນຢູ່ໃນໄລຍະທີ່ປອດໄພແລະໃຫ້ຄໍາແນະນໍາ. ບໍ່ແມ່ນຄວາມອ່ອນແອທັງໝົດຕ້ອງຖືກເຊື່ອງໄວ້, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນສົມຄວນທີ່ຈະເຫັນບາດແຜຂອງເຈົ້າ. ຄວາມອ່ອນແອ, ຖ້າຖືກວາງໄວ້ຜິດບ່ອນ, ມັກຈະບໍ່ໄດ້ນຳມາເຊິ່ງຄວາມເຂົ້າໃຈ, ແຕ່ແມ່ນການນິນທາ, ການປຽບທຽບ, ແລະແມ່ນແຕ່ການຂູດຮີດ. ບາງຄັ້ງ, ເຈົ້າລົ້ມລົງ, ແລະບໍ່ມີໃຜຢູ່ອ້ອມຂ້າງ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນຄວາມຊົ່ວຮ້າຍຂອງຊະຕາກຳ, ແຕ່ເປັນມາດຕະຖານຂອງຊີວິດ. ການເຕີບໂຕທີ່ແທ້ຈິງມັກຈະເກີດຂຶ້ນໃນຊ່ວງເວລາທີ່ບໍ່ມີໃຜເບິ່ງ. ຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ແມ່ນການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະບໍ່ປ່ອຍໃຫ້ທຸກໆຄວາມລົ້ມເຫຼວກາຍເປັນພາບທີ່ໜ້າປະທັບໃຈຕໍ່ສາທາລະນະ. ບາງເສັ້ນທາງເຈົ້າຕ້ອງຍ່າງຄົນດຽວ, ຢ່າງງຽບໆ. ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນຄວາມໂດດດ່ຽວ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນເປັນວິທີທີ່ຈະຫຼີກລ່ຽງການຖືກທຳຮ້າຍອີກ. ຄວາມເຂັ້ມແຂງທີ່ແທ້ຈິງບໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບການບໍ່ມີຈຸດອ່ອນ, ແຕ່ກ່ຽວກັບການຮູ້ວິທີແບ່ງປັນພວກມັນກັບຄົນທີ່ຖືກຕ້ອງ. ຄວາມອ່ອນແອຂອງເຈົ້າບໍ່ແມ່ນອາຫານສັດສຳລັບຄວາມມ່ວນຊື່ນຂອງໂລກ; ມັນເປັນຂອງຜູ້ທີ່ມີຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ແລະມີນ້ຳໃຈພຽງພໍເທົ່ານັ້ນ. ໂລກນີ້ບໍ່ຕ້ອງການໃຫ້ເຈົ້າພິສູດວ່າເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກໜັກປານໃດ. ຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຈົ້າລອດຊີວິດມາໄດ້ຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້ແມ່ນຄຳຕອບໃນຕົວມັນເອງ. ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະປົກປ້ອງຕົວເອງ - ບໍ່ເສີຍເມີຍຫຼືໄຮ້ສາລະ. ເມື່ອເຈົ້າລົ້ມລົງ, ບາງຄົນຈະຫົວຂວັນ. ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຈົ້າເປັນຄົນທີ່ໜ້າຫົວຂວັນ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າຄວາມລົ້ມເຫຼວຂອງເຂົາເຈົ້າເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າລືມຄວາມຢ້ານກົວຂອງຕົນເອງຊົ່ວຄາວ. ສະນັ້ນ, ຈົ່ງອ່ອນໄຫວດ້ວຍຄວາມມີກຽດ. ໃຫ້ໂລກເຫັນເຈົ້າກ້າວໄປຂ້າງໜ້າ, ບໍ່ແມ່ນວິທີທີ່ເຈົ້າລຸກຂຶ້ນ. ໃນໂລກທີ່ການຕັດສິນມີນ້ຳໜັກຫຼາຍກວ່າຄວາມສົງສານ, ຄວາມຊັດເຈນເອງກໍ່ເປັນຈຸດແຂງ.

ຊີວິດບໍ່ມີຫຍັງນອກຈາກການລໍຖ້າການມາຮອດທີ່ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຮີບຮ້ອນ.

ບາງສິ່ງບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຈົ້າຍັງບໍ່ທັນໄດ້ພະຍາຍາມພຽງພໍ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນຍັງບໍ່ທັນມາຫາເຈົ້າເທື່ອ. ຊະຕາກຳບໍ່ເຄີຍຊ້າ; ມັນພຽງແຕ່ບໍ່ໄດ້ຕາມຄວາມກັງວົນຂອງພວກເຮົາ. ສິ່ງທີ່ເປັນຂອງເຈົ້າແທ້ໆບໍ່ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ເຈົ້າໄລ່ຕາມມັນ; ມັນຈະພົບເຈົ້າຕໍ່ໜ້າໃນເວລາທີ່ເໝາະສົມ. ສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດໃນການຮຽນຮູ້ໃນຊີວິດບໍ່ແມ່ນການພະຍາຍາມ, ແຕ່ແມ່ນການລໍຖ້າ. ບໍ່ແມ່ນການລໍຖ້າຢ່າງບໍ່ມີເວລາ, ແຕ່ແມ່ນການຍ່າງຢ່າງໝັ້ນຄົງໃນຂະນະທີ່ລໍຖ້າ. ເລື້ອຍໆ, ຄວາມອິດເມື່ອຍຂອງພວກເຮົາບໍ່ແມ່ນຍ້ອນນ້ຳໜັກຂອງຊີວິດ, ແຕ່ຍ້ອນຄວາມບໍ່ອົດທົນຂອງພວກເຮົາ. ພວກເຮົາກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບຜົນ, ກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະໄດ້ຮັບຄຳຕອບ, ກະຕືລືລົ້ນທີ່ຈະພິສູດວ່າພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ມີຊີວິດຢູ່ຢ່າງໄຮ້ປະໂຫຍດ. ແຕ່ໂລກບໍ່ເຄີຍດຳເນີນງານຕາມຈັງຫວະຂອງພວກເຮົາເອງ. ລະດູການບໍ່ປ່ຽນແປງຍ້ອນການອະທິຖານ, ແລະນ້ຳຂຶ້ນບໍ່ຂຶ້ນຍ້ອນຄວາມກັງວົນ. ສິ່ງທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້ແມ່ນສຸມໃສ່ປະຈຸບັນ, ເຮັດໃນສິ່ງທີ່ຕ້ອງເຮັດເທື່ອລະຢ່າງ. ປ່ອຍໃຫ້ເວລາເປີດເຜີຍສ່ວນທີ່ເຫຼືອ. ພວກເຮົາຄິດສະເໝີວ່າການສູນເສຍໝາຍເຖິງການລົງໂທດ, ແຕ່ບໍ່ຄ່ອຍຈະຮູ້ວ່າຄວາມປາຖະໜາທີ່ບໍ່ບັນລຸຜົນບາງຢ່າງແມ່ນການຫຼີກລ່ຽງທີ່ອ່ອນໂຍນ. ບໍ່ແມ່ນໂອກາດທັງໝົດຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະຈັບເອົາ, ແລະບໍ່ແມ່ນທຸກຄົນຄວນຢູ່ຕໍ່ໄປ. ປະຕູບາງອັນຍັງຄົງປິດຢູ່ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າເຈົ້າບໍ່ມີຄ່າຄວນ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນບໍ່ໄດ້ນຳໄປສູ່ໂລກທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການແທ້ໆ. ຜົນກຳໄລ ແລະ ການສູນເສຍ, ເປັນເວລາດົນນານ, ຈະບໍ່ໃຫ້ຄຳອະທິບາຍທີ່ຊັດເຈນ. ພວກມັນເກີດຂຶ້ນງ່າຍໆ. ມີພຽງມື້ດຽວ, ເມື່ອເຈົ້າຢືນຢູ່ບ່ອນອື່ນ ແລະ ຫຼຽວຫຼັງໄປເບິ່ງ, ເຈົ້າຈະເຂົ້າໃຈ: ຄວາມຜິດຫວັງໃນເບື້ອງຕົ້ນແມ່ນເພື່ອເຮັດໃຫ້ມີພື້ນທີ່; ຄວາມເສຍໃຈບໍ່ໄດ້ຍູ້ເຈົ້າລົງໄປໃນເຫວເລິກ, ແຕ່ນຳພາເຈົ້າໄປສູ່ເສັ້ນທາງທີ່ງຽບສະຫງົບກວ່າ. ໃນການເດີນທາງທີ່ຍາວນານຂອງຊີວິດ, ພວກເຮົາຈະໄດ້ພົບກັບຄົນຈຳນວນຫຼາຍ. ບາງຄົນຄືກັບລົມ, ຫາຍໄປໄວ ແລະ ກະແຈກກະຈາຍ; ບາງຄົນຄືກັບຝົນ, ສັ້ນໆແຕ່ເລິກເຊິ່ງ; ແລະ ບາງຄົນຄືກັບດວງດາວ, ປາກົດຢູ່ໃນຄວາມມືດເທົ່ານັ້ນ. ບໍ່ມີການພົບພໍ້ໃດໆທີ່ເກີດຂຶ້ນໂດຍບັງເອີນ; ພວກມັນທັງໝົດປ່ຽນແປງວິທີທີ່ເຈົ້າເຫັນໂລກຢ່າງງຽບໆ. ບໍ່ມີໃຜຖືກວາງໄວ້ໃນໂລກນີ້ແບບສຸ່ມ. ທຸກໆສິ່ງມີຊີວິດມີບ່ອນຂອງມັນ. ເຈົ້າອາດຈະສົງໄສຄຸນຄ່າຂອງຕົວເອງ, ສົງໄສວ່າເຈົ້າກຳລັງເຄື່ອນທີ່ຊ້າເກີນໄປ, ໄກເກີນໄປ, ຫຼົງທາງເກີນໄປ. ແຕ່ໂຊກຊະຕາບໍ່ເຄີຍວັດແທກນ້ຳໜັກດ້ວຍສຽງລົບກວນ. ຊີວິດທີ່ງຽບສະຫງົບກໍ່ມີຄວາມໝາຍທີ່ບໍ່ສາມາດທົດແທນໄດ້. ບາງທີເຄື່ອງໝາຍທີ່ແທ້ຈິງຂອງຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ແມ່ນການຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຢຸດຕໍ່ສູ້ກັບເວລາ. ບໍ່ຕ້ອງຮີບຮ້ອນພິສູດຕົວເອງອີກຕໍ່ໄປ, ບໍ່ຕ້ອງຍຶດຕິດກັບ "ຈະເປັນແນວໃດຖ້າ" ອີກຕໍ່ໄປ. ໃຫ້ສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນແລ້ວຍັງຄົງຢູ່ໃນອະດີດ; ຢ່າກັງວົນກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຍັງບໍ່ທັນມາຮອດ. ເຈົ້າພຽງແຕ່ຕ້ອງຕັ້ງໃຈຢູ່ກັບກະແສເວລາເທົ່ານັ້ນ. ຕັ້ງແຕ່ນີ້ໄປ, ໃຫ້ຊີວິດຊ້າລົງໜ້ອຍໜຶ່ງ. ຊ້າພໍທີ່ຈະຮູ້ສຶກເຖິງຈັງຫວະລົມຫາຍໃຈຂອງເຈົ້າ, ຊ້າພໍທີ່ຈະບໍ່ຕົກໃຈກັບຈັງຫວະຂອງຄົນອື່ນອີກຕໍ່ໄປ. ປ່ອຍໃຫ້ຄວາມຫຼົງໄຫຼຂອງເຈົ້າລ່ອງລອຍໄປຕາມລົມ, ປ່ອຍໃຫ້ຄວາມກັງວົນຂອງເຈົ້າສະຫງົບລົງ. ຍ່າງຕໍ່ໄປ, ແຕ່ຢ່າແລ່ນ. ສິ່ງທີ່ເປັນຂອງເຈົ້າຈະບໍ່ຖືກພາດ. ມັນກຳລັງມາ, ເຂົ້າມາຢ່າງງຽບໆໃນແບບທີ່ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຄາດຄິດໄວ້. ເມື່ອມັນມາຮອດ, ເຈົ້າຈະເຂົ້າໃຈວ່າການລໍຖ້າທັງໝົດບໍ່ໄດ້ເສຍໄປ, ແຕ່ມັນແມ່ນເພື່ອຊ່ວງເວລາທີ່ສົມບູນແບບນີ້.

ຄວາມອິດເມື່ອຍບາງຢ່າງມາຈາກຄວາມບໍ່ເຕັມໃຈຂອງເວລາທີ່ຈະພິກໜ້າຕໍ່ໄປ.

ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາໝົດແຮງແທ້ໆບໍ່ແມ່ນນ້ຳໜັກຂອງຊີວິດ, ແຕ່ເປັນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ຈະແຈ້ງແຕ່ຍັງຄົງຢູ່ - ຄືກັບວ່າມັນຈະບໍ່ສິ້ນສຸດ. ເມື່ອຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຍືດເຍື້ອຍາວນານເກີນໄປ, ພວກມັນຈະບໍ່ເປັນພຽງບັນຫາແລະກາຍເປັນສະພາບອາກາດ. ພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ພ່າຍແພ້, ແຕ່ຖືກກືນກິນ. ມື້ທີ່ຊ້ຳຊາກ, ຕອນເຊົ້າທີ່ຄ້າຍຄືກັນ, ຄືນທີ່ບໍ່ປ່ຽນແປງ, ຄ່ອຍໆກັດເຊາະຈິນຕະນາການຂອງພວກເຮົາສຳລັບອະນາຄົດ. ພວກເຮົາມັກລືມວ່າບໍ່ມີສິ່ງໃດໃນໂລກນີ້ທີ່ມີນິລັນດອນ. ທັງຄວາມສຸກແລະຄວາມເຈັບປວດ. ມັນເປັນພຽງແຕ່ວ່າເມື່ອພວກເຮົາຢູ່ໃນທ່າມກາງມັນທັງໝົດ, ເວລາກາຍເປັນໜຽວ, ການໄຫຼຂອງມັນຊ້າລົງ, ເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາເຊື່ອຜິດວ່າຄວາມມືດນີ້ແມ່ນຊີວິດເອງ. ການສູນເສຍເບິ່ງຄືວ່າສົມບູນໃນປະຈຸບັນ, ຄືກັບວ່າມັນໄດ້ຄອບຄອງສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງຊີວິດຂອງພວກເຮົາແລ້ວ. ແຕ່ເວລາບໍ່ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນອາລົມຂອງພວກເຮົາ. ມັນບໍ່ໄດ້ປອບໂຍນຫຼືກະຕຸ້ນພວກເຮົາ, ມັນພຽງແຕ່ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າຢ່າງງຽບໆ. ມັນເອົາແສງສະຫວ່າງຂອງລະດູຮ້ອນແລະເງົາຂອງລະດູໜາວໄປ. ມັນບໍ່ເຄີຍອະທິບາຍ, ແຕ່ມັນບໍ່ເຄີຍຢຸດ. ບາງໄລຍະຂອງຊີວິດຄືກັບລະດູໜາວທີ່ຍາວນານ. ຕົ້ນໄມ້ງຽບສະຫງົບ, ໂລກຖືກປິດ, ທ້ອງຟ້າຫ້ອຍຕ່ຳ. ໂລກເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ມີຊີວິດ. ແຕ່ລະດູໜາວບໍ່ແມ່ນຄວາມຕາຍ, ແຕ່ເປັນການຮັກສາພາຍໃນ. ຊີວິດດຶງຄວາມເຂັ້ມແຂງກັບຄືນສູ່ຕົວມັນເອງ, ບໍ່ໄດ້ປ່ອຍມັນອອກມາອີກຕໍ່ໄປ, ພຽງແຕ່ເພື່ອຫຼີກລ່ຽງຄວາມອິດເມື່ອຍ. ມັນກໍ່ເປັນແບບນັ້ນກັບພວກເຮົາ. ບາງຄັ້ງ, ບໍ່ໄດ້ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າ, ບໍ່ໄດ້ພິສູດຫຍັງ, ບໍ່ໄດ້ສ່ອງແສງ - ນັ້ນແມ່ນຮູບແບບຂອງການຮັກສາຕົນເອງ. ພວກເຮົາໄດ້ຮັບການສອນໃຫ້ເຂັ້ມແຂງ, ເພື່ອເອົາຊະນະອຸປະສັກ, ເພື່ອຊະນະ. ແຕ່ມີໜ້ອຍຄົນບອກພວກເຮົາວ່າບາງມື້, ການມີຊີວິດຢູ່ພຽງແຕ່ພຽງພໍແລ້ວ. ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງສຳເລັດ, ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງກ້າວຂ້າມ. ພຽງແຕ່ປ່ອຍໃຫ້ຕົວເອງສືບຕໍ່ມີຢູ່ພາຍໃນເວລາ. ຄືກັບນ້ຳທີ່ພົບກັບກ້ອນຫີນ, ມັນບໍ່ຕໍ່ສູ້, ມັນໂຄ້ງ. ປັນຍາຂອງນ້ຳບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງມັນ, ແຕ່ຢູ່ໃນການຂາດການຍຶດຕິດກັບທິດທາງ. ຄວາມອ່ອນໂຍນນີ້ມັກຖືກເຂົ້າໃຈຜິດວ່າເປັນການຖອຍຫຼັງ. ແຕ່ການຖອຍຫຼັງທີ່ແທ້ຈິງແມ່ນການຢຸດຢູ່ໃນຄວາມສິ້ນຫວັງ. ຄວາມອ່ອນໂຍນແມ່ນການເລືອກທີ່ຈະສືບຕໍ່, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ບັງຄັບຕົວເອງໃຫ້ເລັ່ງອີກຕໍ່ໄປ. ມັນປ່ອຍໃຫ້ຮອຍແຕກໃນຫົວໃຈຂອງເຈົ້າ, ແທນທີ່ຈະຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມັນຄົບຖ້ວນສົມບູນຕະຫຼອດເວລາ. ຕໍ່ມາ, ເມື່ອຄົນເຮົາຫວນຄືນເບິ່ງມື້ທີ່ມືດມົວທີ່ສຸດເຫຼົ່ານັ້ນ, ພວກເຂົາມັກຈະແປກໃຈ: ພວກເຂົາລອດຊີວິດຈາກສິ່ງເລັກໆນ້ອຍໆດັ່ງກ່າວ. ຕອນເຊົ້າທີ່ຕື່ນນອນ, ລົມຫາຍໃຈຍາວໆ, ຄວາມຄາດຫວັງທີ່ບໍ່ໄດ້ເວົ້າອອກມາແຕ່ບໍ່ເຄີຍຫາຍໄປ - ບາງທີມື້ອື່ນອາດຈະແຕກຕ່າງ. ຖ້າເຈົ້າຮູ້ສຶກເມື່ອຍໃນມື້ນີ້, ຢ່າຟ້າວຟັ່ງທີ່ຈະສ້ອມແປງຕົວເອງ. ຄວາມເມື່ອຍລ້າເອງບໍ່ແມ່ນຄວາມລົ້ມເຫຼວ. ຄວາມໂສກເສົ້າກໍຄືກັນ; ມັນມີລະດູການຂອງມັນ ແລະ ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຖືກຂັບໄລ່ອອກໄປ. ເຈົ້າບໍ່ແມ່ນຄົນທີ່ບໍ່ພຽງພໍ, ແລະ ເຈົ້າກໍ່ບໍ່ເຂັ້ມແຂງພໍ; ເຈົ້າພຽງແຕ່ເຂົ້າສູ່ໄລຍະເວລາທີ່ຕ້ອງໄດ້ຜ່ານໄປຢ່າງຊ້າໆ. ເພາະວ່າສິ່ງທີ່ຍັງເຫຼືອຢູ່ໃນທີ່ສຸດບໍ່ແມ່ນຂອບເຂດຂອງຄວາມເຈັບປວດຂອງເຈົ້າ, ແຕ່ແມ່ນວິທີທີ່ເຈົ້າສືບຕໍ່ກ້າວໄປຂ້າງໜ້າໃນເວລາ. ບໍ່ແມ່ນພາຍຸທັງໝົດມີຈຸດປະສົງເພື່ອທຳລາຍ. ພາຍຸບາງຊະນິດມີຈຸດປະສົງເພື່ອຈັດລຽງໂລກຄືນໃໝ່ເພື່ອໃຫ້ລະດູການຕໍ່ໄປສາມາດເລີ່ມເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນໄດ້.

ຮູບເງົາເລື່ອງ "ແກະໃນກ່ອງ" ມີກຳນົດສາຍໃນວັນທີ 29 ພຶດສະພາ, ໂດຍມີ Haruka Ayase ແລະ Daigo ສະແດງນຳໃນເລື່ອງຄອບຄົວໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້.

ຮູບເງົາເລື່ອງ *Hako no Naka no Hitsuji* (ແກະໃນກ່ອງ) ໄດ້ປະກາດວັນສາຍຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ແລ້ວ ເຊິ່ງກຳນົດຈະອອກສາຍໃນວັນທີ 29 ພຶດສະພາ. ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ຄິດຄົ້ນໂດຍ Hirokazu Kore-eda ຜູ້ທີ່ເຄີຍເປັນຜູ້ຂຽນບົດ, ບັນນາທິການ ແລະ ຜູ້ກຳກັບ, ແລະ ສືບຕໍ່ສຸມໃສ່ຄວາມສຳພັນໃນຄອບຄົວ ແລະ ຫົວຂໍ້ມະນຸດນິຍົມ. ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ນຳສະແດງໂດຍ Haruka Ayase ແລະ Daigo Kore-eda. Ayase ສະແດງເປັນສະຖາປະນິກ Otoko, ໃນຂະນະທີ່ Kore-eda ສະແດງເປັນ Kensuke Kore-eda, ປະທານບໍລິສັດກໍ່ສ້າງລຸ້ນທີສອງ. ເລື່ອງລາວດຳເນີນໄປໃນອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້ ຕິດຕາມຄູ່ຜົວເມຍທີ່ຕ້ອນຮັບຫຸ່ນຍົນຮູບຮ່າງຄ້າຍຄືມະນຸດເປັນລູກຊາຍຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຊິ່ງນຳໄປສູ່ຊີວິດທີ່ໝູນວຽນຢູ່ກັບ "ຄອບຄົວ" ແລະ "ຄວາມໝາຍຂອງການມີຢູ່." ສິ່ງທີ່ໜ້າສັງເກດຄື Rimuru Kuwagi, ຜູ້ທີ່ສະແດງເປັນລູກຊາຍຫຸ່ນຍົນ, ໄດ້ຖືກຄັດເລືອກຈາກຜູ້ສະໝັກຫຼາຍກວ່າ 200 ຄົນສຳລັບບົດບາດສຳຄັນນີ້. ການອອກແບບຂອງຕົວລະຄອນ ແລະ ຄວາມສາມາດພິເສດຂອງນັກສະແດງເອງໄດ້ເພີ່ມຊັ້ນຂອງຄວາມເປັນຈິງ ແລະ ຈິນຕະນາການໃຫ້ກັບຮູບເງົາ. ໃນຖານະທີ່ເປັນຮູບເງົາຄອບຄົວທີ່ສຸມໃສ່ອະນາຄົດອັນໃກ້ນີ້, *Hako no Naka no Hitsuji* ໃຊ້ອົງປະກອບເຕັກໂນໂລຢີເພື່ອຄົ້ນຫາບັນຫາທາງດ້ານອາລົມ ແລະ ຈັນຍາບັນ, ໂດຍພະຍາຍາມກວດສອບຂອບເຂດທາງດ້ານອາລົມລະຫວ່າງມະນຸດ ແລະ "ສິ່ງທີ່ບໍ່ແມ່ນມະນຸດ". ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍນັບຕັ້ງແຕ່ມັນອອກສາຍ.

ຢູນ ໂບມີ ສະມາຊິກ Apink ແລະ ຣາໂດ ຜູ້ຜະລິດໄດ້ກຳນົດວັນແຕ່ງງານແລ້ວ ແລະ ຈະແຕ່ງງານໃນເດືອນພຶດສະພາ.

ສະມາຊິກ Apink ຄື Yoon Bomi ແລະ ຜູ້ຜະລິດເພງ Rado ໄດ້ກຳນົດວັນແຕ່ງງານຢ່າງເປັນທາງການໃນວັນທີ 16 ພຶດສະພາ ປີນີ້. ຂ່າວດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກປະກາດໃນວັນທີ 7 ກຸມພາ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ມີລາຍງານວ່າ Yoon Bomi ແລະ Rado ໄດ້ຄົບຫາກັນມາຕັ້ງແຕ່ປີ 2017, ລວມທັງໝົດເກົ້າປີ, ແລະ ຈະປະກາດຄວາມສຳພັນຂອງເຂົາເຈົ້າຕໍ່ສາທາລະນະຊົນໃນປີ 2024. ຄວາມສຳພັນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 2016 ເມື່ອກຸ່ມຜະລິດຂອງ Rado ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສ້າງເພງຫົວຂໍ້ "Only One" ຂອງ Apink, ເຊິ່ງນຳໄປສູ່ການພົບກັນ ແລະ ຄວາມໂລແມນຕິກໃນທີ່ສຸດ. ໃນເດືອນທັນວາທີ່ຜ່ານມາ, ຄູ່ຮັກໄດ້ເປີດເຜີຍແຜນການແຕ່ງງານຂອງເຂົາເຈົ້າ. Yoon Bomi ຍັງໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ສຶກໝັ້ນຂອງນາງກັບແຟນໆທີ່ສະໜັບສະໜູນນາງມາຫຼາຍປີຜ່ານຂໍ້ຄວາມທີ່ຂຽນໄວ້, ໂດຍສະແດງຄວາມຄາດຫວັງ ແລະ ຄວາມກະຕັນຍູຂອງນາງສຳລັບຂັ້ນຕອນໃໝ່ນີ້ໃນຊີວິດຂອງນາງ. ຈາກຄວາມສຳພັນທີ່ຍາວນານ ແລະ ໝັ້ນຄົງຈົນເຖິງການແຕ່ງງານທີ່ຈະມາເຖິງ, Yoon Bomi ແລະ Rado ໄດ້ຮັກສາຄຳໝັ້ນສັນຍາທີ່ງຽບສະຫງົບແຕ່ໝັ້ນຄົງ. ການປະກາດວັນແຕ່ງງານໝາຍເຖິງການເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງເປັນທາງການຂອງບົດໃໝ່ໃນຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ເນື້ອເລື່ອງຂອງ "Miss Hong Undercover" ໄດ້ຫັນປ່ຽນໄປອີກຂັ້ນໜຶ່ງ ເມື່ອຕົວລະຄອນຂອງ Park Shin-hye ປະເຊີນກັບໄພຂົ່ມຂູ່ດ້ານຄວາມປອດໄພໃໝ່.

ລະຄອນຕະຫຼົກຍຸກ "Undercover Miss Hong" ຫາກໍ່ອອກພາບຖ່າຍໃໝ່ຈາກຕອນລ່າສຸດ, ເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນການຫັນປ່ຽນທີ່ເຄັ່ງຕຶງ ແລະ ໃໝ່ກ່ຽວກັບຕົວລະຄອນຂອງ Park Shin-hye, Hong Jinbao, ເຊິ່ງດຶງດູດຄວາມສົນໃຈ. ເລື່ອງລາວເກີດຂຶ້ນໃນທ້າຍຊຸມປີ 1990, ຕິດຕາມ Hong Jinbao, ຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານກົດລະບຽບທາງດ້ານການເງິນອາຍຸ 30 ປີ ຜູ້ທີ່ປອມຕົວເປັນຜູ້ຍິງອາຍຸ 20 ປີທີ່ມາໃໝ່ໃນບໍລິສັດຫຼັກຊັບເພື່ອສືບສວນທຸລະກຳທາງການເງິນທີ່ໜ້າສົງໄສ. ເມື່ອການສືບສວນເລິກເຊິ່ງຂຶ້ນ, ສະຖານະການຂອງນາງກໍ່ກາຍເປັນສັບສົນຫຼາຍຂຶ້ນ. ໃນພາບທີ່ອອກໃໝ່, Hong Jinbao ຍ່າງຢູ່ຕາມຖະໜົນຄົນດຽວໃນຕອນກາງຄືນ, ເບິ່ງຄືວ່າສະຫງົບແຕ່ມີອັນຕະລາຍທີ່ເຊື່ອງໄວ້. ທັນໃດນັ້ນ, ສະຖານະການກໍ່ບໍ່ສາມາດຄວບຄຸມໄດ້, ແລະນາງຈັບຄໍຂອງນາງດ້ວຍຄວາມຕົກໃຈ, ເປີດເຜີຍຄວາມບໍ່ພໍໃຈທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ. ທ່າທາງທີ່ສະຫງົບ ແລະ ເດັດຂາດຂອງນາງກໍ່ສັ່ນສະເທືອນຢ່າງຈະແຈ້ງ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມສົງໄສວ່າມີຫຍັງເກີດຂຶ້ນ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, Shin Jung-woo, ສະແດງໂດຍ Go Kyung-pyo, ໄດ້ປະກົດຕົວຢູ່ຂ້າງນາງໂດຍບໍ່ຄາດຄິດ. ທັງສອງມີອະດີດ, ແລະເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນທ່າມກາງເຫດການ, ພວກເຂົາຍັງຄົງຮັກສາບັນຍາກາດທີ່ຫ່າງໄກ ແລະ ເຄັ່ງຕຶງ. ເມື່ອຕຳຫຼວດມາຮອດ, ສະຖານະການກໍ່ຍິ່ງວຸ້ນວາຍຂຶ້ນ, ເຮັດໃຫ້ທ່າທີຂອງ Shin Jung-woo ໃນເລື່ອງນີ້ບໍ່ແນ່ນອນ. ຕອນຕໍ່ໄປຈະອອກອາກາດໃນວັນທີ 7 ກຸມພາ. ຍັງບໍ່ທັນຮູ້ເທື່ອວ່າ Sammo Hung ຈະຮັບມືກັບອັນຕະລາຍຢ່າງກະທັນຫັນແນວໃດ ແລະ ຄວາມສຳພັນລະຫວ່າງຕົວລະຄອນຕ່າງໆຈະນຳໄປສູ່ຫຍັງ.

ຮູບພາບໃໝ່ຈາກ "Lovers in the Mist" ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມໂລແມນຕິກລະຫວ່າງ Moon Sang-min ແລະ Nam Ji-hyun ທີ່ສືບຕໍ່ຮ້ອນແຮງຂຶ້ນ.

ລະຄອນແນວແຟນຕາຊີປະຫວັດສາດ "Lovers in the Mist" ຫາກໍ່ປ່ອຍພາບຖ່າຍຈາກຕອນລ່າສຸດ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການປ່ຽນແປງທາງດ້ານອາລົມທີ່ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນຂຶ້ນເລື້ອຍໆໃນຕົວລະຄອນທີ່ສະແດງໂດຍ Moon Sang-min ແລະ Nam Ji-hyun, ເຊິ່ງດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຈາກຜູ້ຊົມ. ໃນລະຄອນ, Nam Ji-hyun ສະແດງເປັນ Hong Eun-jo, ຜູ້ທີ່ເບິ່ງຄືວ່າທຳມະດາແຕ່ຕົວຈິງແລ້ວແມ່ນໂຈນທີ່ມີຊື່ສຽງ "Hong Gil-dong." Moon Sang-min ສະແດງເປັນເຈົ້າຊາຍ Lee Yeol, ຜູ້ທີ່ສະຫຼັບຮ່າງກາຍກັບນາງໂດຍບັງເອີນ, ນຳໄປສູ່ເລື່ອງລາວຂອງຊະຕາກຳທີ່ເຊື່ອມໂຍງກັນ. ເມື່ອເລື່ອງດຳເນີນໄປ, Lee Yeol ຄ່ອຍໆຢືນຢັນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງລາວທີ່ມີຕໍ່ Hong Eun-jo ແລະເລີ່ມຕິດຕາມນາງຢ່າງຫ້າວຫັນ, ໃນຂະນະທີ່ Hong Eun-jo, ເຖິງແມ່ນວ່າໃນເບື້ອງຕົ້ນລັງເລໃຈ, ກໍ່ຮັບຮູ້ເຖິງອາລົມທີ່ແທ້ຈິງຂອງນາງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ກ່ອນທີ່ພວກເຂົາຈະໃກ້ຊິດກັນຢ່າງແທ້ຈິງ, ຄວາມສຳພັນຂອງພວກເຂົາກໍ່ປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ. ພໍ່ຂອງ Hong Eun-jo ໄດ້ເສຍຊີວິດຢ່າງກະທັນຫັນ, ແລະເຫດການດັ່ງກ່າວກ່ຽວຂ້ອງກັບອ້າຍຂອງ Lee Yeol, ເຮັດໃຫ້ຄວາມສຳພັນຂອງພວກເຂົາຕົກຢູ່ໃນຄວາມສັບສົນຍິ່ງຂຶ້ນ. ໃນພາບຖ່າຍທີ່ປ່ອຍອອກມາໃໝ່, Hong Eun-jo ແລະ Lee Yeol ໄດ້ພັກຜ່ອນຢູ່ແຄມຫ້ວຍນ້ຳໃນຂະນະທີ່ເບິ່ງແຍງລູກ. ທັງສອງເບິ່ງຄືວ່າຜ່ອນຄາຍ, ສາຍຕາຂອງພວກເຂົາສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມອ່ອນໂຍນທີ່ບໍ່ມີການປິດບັງ, ແລະໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງພວກເຂົາກໍ່ປິດບັງລົງຢ່າງເຫັນໄດ້ຊັດ. ການພົວພັນທີ່ງຽບສະຫງົບ ແລະ ເຂັ້ມງວດນີ້ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມເຄັ່ງຕຶງທາງດ້ານອາລົມສຳລັບການພັດທະນາເລື່ອງຕໍ່ໄປ. ຕອນຕໍ່ໄປຈະອອກອາກາດໃນວັນທີ 7 ກຸມພາ, ແລະເລື່ອງລາວຈະສືບຕໍ່ເປີດເຜີຍ, ໝູນວຽນຢູ່ກັບທາງເລືອກຂອງທັງສອງລະຫວ່າງອາລົມ ແລະ ຄວາມເປັນຈິງ.

ຂ່າວລືກ່ຽວກັບນັກສະແດງນຳໃນ "Green in the Fog": Zhang Jingyi ແລະ Li Xian ແມ່ນຄວາມຈິງບໍ?

ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ນັກສະແດງຈາກໂຄງການຮູບເງົາ ແລະ ໂທລະພາບ "Green in the Fog" ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈພາຍໃນວົງການ, ໂດຍມີຊື່ຂອງ Zhang Jingyi ແລະ Li Xian ທີ່ຖືກກ່າວເຖິງເລື້ອຍໆ. ອີງຕາມຂໍ້ມູນໃນປະຈຸບັນ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວກຳກັບໂດຍ Qu Youning ແລະ ມີກຳນົດຈະເລີ່ມຖ່າຍທຳໃນໄຕມາດທີສອງຂອງປີນີ້; ຂອບພື້ນຖານນີ້ເປັນທີ່ຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງພາຍໃນວົງການ. ສຳລັບນັກສະແດງ, Zhang Jingyi ແລະ Li Xian ມີຂ່າວລືວ່າໄດ້ເຊັນຈົດໝາຍສະແດງເຈດຕະນາ, ເຂົ້າສູ່ຂັ້ນຕອນການຮ່ວມມືເບື້ອງຕົ້ນຂອງໂຄງການ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນເປັນສິ່ງສຳຄັນທີ່ຈະຊີ້ແຈງວ່າຈົດໝາຍສະແດງເຈດຕະນາບໍ່ຄືກັນກັບສັນຍາຢ່າງເປັນທາງການ; ຈຸດປະສົງຂອງມັນແມ່ນເພື່ອສະແດງຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການຮ່ວມມືຫຼາຍກວ່າການສຳເລັດການຄັດເລືອກນັກສະແດງ. ຍັງມີພື້ນທີ່ສຳລັບການປັບຕົວໃນການຄັດເລືອກນັກສະແດງກ່ອນທີ່ການຖ່າຍທຳຈະເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງເປັນທາງການ. ນອກຈາກນັ້ນ, ມີລາຍງານວ່ານັກສະແດງຍິງຄົນອື່ນໆກຳລັງແຂ່ງຂັນເພື່ອບົດບາດນຳໜ້າ, ຊຶ່ງໝາຍຄວາມວ່າການຄັດເລືອກນັກສະແດງຍັງບໍ່ທັນສຳເລັດ. ມັນເປັນເລື່ອງທຳມະດາທີ່ໂຄງການຮູບເງົາ ແລະ ໂທລະພາບຈະມີການປ່ຽນແປງບຸກຄະລາກອນໃນລະຫວ່າງໄລຍະການກະກຽມໂດຍອີງໃສ່ການປະເມີນຕະຫຼາດ, ການປະສານງານຕາຕະລາງເວລາ, ແລະ ການຕັ້ງຄ່າໂດຍລວມ. ໂດຍສະຫຼຸບແລ້ວ, ຖະແຫຼງການໃນປະຈຸບັນກ່ຽວກັບນັກສະແດງຂອງ "Green in the Fog" ຍັງຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຂ່າວລື ແລະ ຂໍ້ມູນກ່ອນການຜະລິດ. ນັກສະແດງສຸດທ້າຍຈະໄດ້ຮັບການຢືນຢັນຫຼັງຈາກໂຄງການໄດ້ຖືກປະກາດຢ່າງເປັນທາງການ ຫຼື ການຖ່າຍທຳເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງເປັນທາງການແລ້ວເທົ່ານັ້ນ.

ການກ້າວເຂົ້າສູ່ວົງການສະແດງຂອງ Chen Lijun: ອິດທິພົນທີ່ຍືນຍົງຂອງດາລາລະຄອນຊັ້ນນຳ

ໃນຖານະທີ່ເປັນຕົວແທນໃນຂະແໜງການສະແດງລະຄອນ, Chen Lijun ໄດ້ຮັບຊັບພະຍາກອນທີ່ໝັ້ນຄົງ ແລະ ມີຄຸນນະພາບສູງສຳລັບການສະແດງແບບ crossover ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ເຊິ່ງເປັນປະກົດການທີ່ບໍ່ແປກໃຈພາຍໃນອຸດສາຫະກຳ. ຈາກທັດສະນະຂອງອຸດສາຫະກຳລະຄອນ, ນາງເປັນບຸກຄົນທີ່ມີອິດທິພົນສູງແລ້ວ, ດ້ວຍຄວາມສາມາດດ້ານວິຊາຊີບ ແລະ ການປະກອບສ່ວນຂອງນາງທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ໃນຂະແໜງການສະແດງລະຄອນ, ຄຸນຄ່າຂອງ Chen Lijun ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນຜົນສຳເລັດສ່ວນຕົວຂອງນາງເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນການຍົກສູງຄວາມຮັບຮູ້ກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກຳໂດຍລວມ. ການເກີດຂຶ້ນຂອງນາງໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມໃຫ້ມາສູ່ສິລະປະການສະແດງລະຄອນຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະ "ຜົນກະທົບທີ່ແຜ່ລາມ" ນີ້ມີຄວາມໝາຍທີ່ແທ້ຈິງຕໍ່ການພັດທະນາຂອງອຸດສາຫະກຳ. ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອນາງພະຍາຍາມກ້າວເຂົ້າສູ່ອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາ ແລະ ໂທລະພາບ, ການສະໜັບສະໜູນທີ່ນາງໄດ້ຮັບແມ່ນມາຈາກຊື່ສຽງດ້ານວິຊາຊີບທີ່ສະສົມມາດົນນານຂອງນາງຫຼາຍກວ່າການໂຄສະນາໃນໄລຍະສັ້ນ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ພາບພົດສາທາລະນະຂອງ Chen Lijun ຍັງຄົງຢູ່ໃນສະພາບທີ່ດີ ແລະ ມີສະເໜ່ສະເໝີ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນການເລືອກໂຄງການ ຫຼື ຖະແຫຼງການສາທາລະນະຂອງນາງ, ນາງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເໝາະສົມທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ຄວາມໝັ້ນຄົງທີ່ສຳຄັນໂດຍສະເພາະໃນສະພາບແວດລ້ອມວັດທະນະທຳໃນປະຈຸບັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ນາງມີຊື່ສຽງທີ່ດີບໍ່ພຽງແຕ່ໃນບັນດາຜູ້ຊົມເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບສູງພາຍໃນລະບົບວັດທະນະທຳທີ່ກວ້າງຂວາງ. ຈາກທັດສະນະຂອງເສັ້ນທາງອາຊີບ, Chen Lijun ເປັນໜຶ່ງໃນນັກສິລະປິນຈຳນວນໜ້ອຍທີ່ສາມາດດຸ່ນດ່ຽງມູນຄ່າທາງການຄ້າ ແລະ ຊື່ສຽງທາງສັງຄົມ. ການມີຄວາມສາມາດໃນການສ້າງລາຍໄດ້ຈາກອາຊີບຂອງຕົນໃນລະຫວ່າງເສັ້ນທາງທີ່ສູງຂຶ້ນ ແລະ ມີທ່າແຮງທີ່ຈະບັນລຸຕຳແໜ່ງໃນອຸດສາຫະກຳໃນໄລຍະຍາວແມ່ນເສັ້ນທາງທີ່ຫາຍາກ, ຊຶ່ງເປັນເຫດຜົນທີ່ວ່າສະພາບຊັບພະຍາກອນຂອງເຂົາເຈົ້າຍັງສືບຕໍ່ດີຂຶ້ນ.