ບໍ່ດົນມານີ້, ຊາວເນັດຫຼາຍຄົນໄດ້ໂສກເສົ້າທີ່ຄວາມຈິງທີ່ວ່າໂລກເບິ່ງຄືວ່າຖືກຄອບງໍາໂດຍລະຄອນສັ້ນ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງລະຄອນໃນຊ່ວງລຶະເບິ່ງຮ້ອນນີ້, ຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ຈັບສະຕິອອນໄລນ໌ຢ່າງແທ້ຈິງ. ເຫດຜົນແມ່ນເຂົ້າໃຈໄດ້: ລະຄອນໂທລະທັດແມ່ນມີຫຼາຍສູດ, ຂາດຕົ້ນສະບັບໃນດິນຕອນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ນອກຈາກນັ້ນ, ລະຄອນ idol ຫຼາຍຄົນຍັງມັກຈະເອົານັກສະແດງເກົ່າແກ່ໃນບົດບາດໄວຫນຸ່ມ, ສ້າງຄວາມວຸ່ນວາຍແລະຂາດຄວາມສົນໃຈ.
ເຖິງແມ່ນວ່າໂຄງການທີ່ມີສຽງໂຫວດທັງຫມົດທີ່ເຂັ້ມແຂງກໍ່ສາມາດຕໍ່ສູ້ເພື່ອຫນີຈາກໂຊກຊະຕາຂອງການບໍ່ອົບອຸ່ນ. ຕົວຢ່າງ, "Fox Spirit Matchmaker: Moon Red," ນໍາສະແດງໂດຍ Yang Mi ແລະ Gong Jun, ມີທັງດາວແລະ IP ທີ່ມີຄວາມນິຍົມສູງ, ແຕ່ສຸດທ້າຍໄດ້ຮັບການຕອບສະຫນອງຫນ້ອຍກວ່າທີ່ຄາດໄວ້. ນີ້ເບິ່ງຄືວ່າຈະຢືນຢັນແນວໂນ້ມ:ຍຸກຂອງການຈາລະຈອນກໍາລັງຈາງຫາຍໄປ, ແລະຜູ້ຊົມກໍ່ເລີ່ມເອົາໃຈໃສ່ກັບຄຸນນະພາບຂອງວຽກງານຫຼາຍຂຶ້ນ.
ໃນຂະນະດຽວກັນ ບັນຫາ “ສີດນ້ຳ” ໃນລາຍການໂທລະພາບພື້ນເມືອງກໍນັບມື້ນັບຮ້າຍແຮງຂຶ້ນ. ຈໍານວນຂອງຕອນແມ່ນເພີ່ມຂຶ້ນ, ແລະດິນຕອນແມ່ນລາກຕໍ່ໄປ. ລະຄອນຫຼາຍເລື່ອງເຖິງແມ່ນເອົາຫຼາຍຕອນເພື່ອກ້າວໄປເຖິງຕອນນັ້ນເລັກນ້ອຍ, ແລະຍັງມີສາຍອາລົມທີ່ຍາວໄກ. ຕາມທໍາມະຊາດ, ຜູ້ຊົມສູນເສຍຄວາມອົດທົນ.ຈັງຫວະແມ່ນແຫນ້ນ, ດິນຕອນມີຄວາມຫນາແຫນ້ນສູງ, ແລະຂອບເຂດການເບິ່ງແມ່ນຕໍ່າຄຸນລັກສະນະຂອງມັນຄ່ອຍໆໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຈາກປະຊາຊົນ.
ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ລະຄອນສັ້ນຈຳນວນໜຶ່ງໄດ້ປະສົບຜົນສຳເລັດຢ່າງເດັ່ນຊັດ, ເຊັ່ນ "ແມ່ລ້ຽງຂອງຂ້ອຍໃນຊຸມປີ 1980", "Xu Yan", "Zhi Pen" ແລະ "Zhao Ya." ເຖິງວ່າຈະມີຂະຫນາດທີ່ຂ້ອນຂ້າງນ້ອຍ, ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຮັບການທົບທວນຄືນໃນທາງບວກຍ້ອນລະດັບສູງຂອງໂປໂລຍແລະການສະແດງແຂງ. ເມື່ອປຽບທຽບກັບລະຄອນເລື່ອງຍາວທີ່ມັກຈະສະແດງນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງແຕ່ໄດ້ຮັບການທົບທວນປານກາງ, ລະຄອນສັ້ນສະເຫນີການປ່ຽນແປງທີ່ສົດຊື່ນໃນ "ເນື້ອຫາທໍາອິດ" paradigm.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສໍາລັບນັກສະແດງຈໍານວນຫຼາຍ, ລະຄອນສັ້ນຍັງເບິ່ງຄືວ່າມີປ້າຍຂອງ "ອຸປະສັກຕ່ໍາໃນການເຂົ້າ." ກ່ອນໜ້ານີ້, ລະຄອນສັ້ນເລື່ອງ “ປີໃໝ່ລາວ” ຂອງ ຊູ ໝິງຈ້ຽນ ໄດ້ເຮັດໃຫ້ເກີດການໂຕ້ຖຽງກັນເມື່ອອອກອາກາດ, ໂດຍມີຊາວເນັດບາງຄົນໄດ້ໂຕ້ແຍ້ງວ່ານັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງບໍ່ຄວນສະແດງໃນລະຄອນສັ້ນ. ແຕ່ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຕາບໃດທີ່ວຽກງານມີຄວາມເຂັ້ມແຂງ ແລະ ບົດບາດທີ່ໜ້າຈັບໃຈ, ລະຄອນສັ້ນກໍດີຄືກັບລະຄອນໂທລະພາບພື້ນເມືອງ. ທຸກມື້ນີ້, ຄຸນນະພາບການຜະລິດຂອງລະຄອນສັ້ນຫຼາຍເລື່ອງໄດ້ລື່ນກາຍລະຄອນເລື່ອງເຕັມທີ່ມີຄວາມນິຍົມໃນບາງເວທີ.
ການຕີໃນລະດູຮ້ອນນີ້, "ຄືນນິລັນດອນ," ແມ່ນກໍລະນີໃນຈຸດ. ລະນຶກເຖິງ "ພະລາດຊະວັງຕາເວັນອອກ," ມັນມີເນື້ອເລື່ອງທີ່ເຄັ່ງຄັດ ແລະລັກສະນະທີ່ໜ້າຈັບໃຈ. ການສະແດງຂອງນັກສະແດງນໍາ He Xuanlin ແລະ Li Fei ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍ. ເຖິງແມ່ນວ່າທ່ານ He Xuanlin, ນັກຮຽນຈົບໂຮງການຮູບເງົາປັກກິ່ງໄດ້ຖືກຍົວະເຍາະເຍີ້ຍກ່ຽວກັບ "ການຮັບເອົາວຽກງານລະຄອນສັ້ນ", ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນຮູ້ສຶກວ່າ:ການຫຼິ້ນທີ່ດີແລະຕົວລະຄອນທີ່ດີແມ່ນມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍກ່ວາຮູບແບບ.
ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້ Zhang Tianai ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນຄ້າຍລະຄອນສັ້ນ. ທັນທີທີ່ຂ່າວອອກມາ, ມັນເຮັດໃຫ້ເກີດການສົນທະນາທີ່ຮ້ອນໃນທັນທີ. ບາງຄົນສົງໄສ - ດ້ວຍຄວາມນິຍົມຂອງ Zhang Tianai, ເປັນຫຍັງນາງຈຶ່ງ "ຫຼຸດສະຖານະພາບ" ເພື່ອຖ່າຍລະຄອນສັ້ນ? ແຕ່ເມື່ອທຸກຄົນຮູ້ວ່າໂຄງການທີ່ນາງຈະເຂົ້າຮ່ວມແມ່ນເມື່ອນາງໄດ້ເຫັນບົດລະຄອນສັ້ນ "A Chinese Odyssey" ທີ່ຜະລິດໂດຍ Stephen Chow, ທັດສະນະຂອງນາງໄດ້ປ່ຽນແປງທັນທີ. ເຖິງແມ່ນວ່ານັກສະແດງສ່ວນຫຼາຍແມ່ນປະກອບດ້ວຍຜູ້ມາໃຫມ່, ດ້ວຍການສະຫນັບສະຫນູນຂອງ Stephen Chow, ຄວາມຄາດຫວັງສໍາລັບການຫຼິ້ນນີ້ແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍທໍາມະຊາດ. ສໍາລັບ Zhang Tianai, ທາງເລືອກນີ້ອາດຈະບໍ່ "ຫຼຸດລົງ", ແຕ່ເປັນໂອກາດສໍາລັບການຫັນປ່ຽນ..
ໃນຍຸກຂອງການລະເບີດຂອງຂໍ້ມູນຂ່າວສານແລະຈັງຫວະທີ່ເລັ່ງລັດ, ນິໄສການເບິ່ງຜູ້ຊົມກໍ່ມີການປ່ຽນແປງຢ່າງງຽບໆ. ລະຄອນຍາວ, ເລື້ອຍໆຫຼາຍສິບຕອນຍາວ, ແມ່ນຍາກທີ່ຈະອົດທົນຜ່ານ. ລະຄອນສັ້ນ, ດ້ວຍເນື້ອເລື່ອງທີ່ມີຄວາມເຂັ້ມຂຸ້ນສູງ ແລະ ຄວາມມຸ່ງໝັ້ນໃນໄລຍະສັ້ນ, ເໝາະກັບຈັງຫວະຂອງຍຸກທີ່ແຕກຫັກນີ້ຢ່າງສົມບູນ.
ບາງທີ "ຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນລະຄອນສັ້ນ" ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນທ່າອ່ຽງທີ່ຜ່ານໄປ, ແຕ່ເປັນການປ່ຽນແປງອີກອັນຫນຶ່ງຂອງຄວາມງາມຂອງຜູ້ຊົມແລະລະບົບນິເວດຂອງອຸດສາຫະກໍາ. ໃນຂະນະທີ່ເລື່ອງກັບຄືນສູ່ຈັງຫວະແລະຕົວລະຄອນກັບຄືນສູ່ຄວາມຈິງໃຈ, ການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງລະຄອນສັ້ນອາດຈະເປັນຜົນທີ່ບໍ່ສາມາດຫຼີກລ່ຽງໄດ້ຂອງການເຄື່ອນໄຫວຂອງອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາແລະໂທລະທັດໄປສູ່ການຖອນຕົວ.
